News:

Live Galleries News

Justin Bieber: Purpose World Tour 2016/2017

Mit 138 Shows in 15 Monaten auf über fünf Kontinente ist Justin Biebers Marathon "Purpose World Tour" auf dem besten Weg, einen Platz unter den fünf Top-Touren von 2016 zu ergattern. Der Erfolg der Tour beruht sicher auch auf der engen Verbindung zwischen dem Künstler und seinen Fans und wird mit einer weit ins Publikum reichenden Bühne und einem Meyer Sound Leo Family System von VER Tour Sound unterstützt.

Produktionsmanager Chris Gratton und FOH Ingenieur Ken "Pooch" Van Druten wählten gemeinsam ein Leo Family System für diese Tour. „Chris hatte bei einer früheren Tour mit Ariana Grande zum ersten Mal solch ein System benutzt und er schlug vor, das zu wiederholen,“ erinnert sich Van Druten. „Obwohl ich noch nie mit einem Leo-System getourt war, hatte ich es bei Ariana gehört und auch bei Judas Priest, gemischt von Martin Walker, dessen Arbeit ich sehr respektiere. Ich stimmte also zu und es stand schnell fest, dass es für diesen Künstler auf dieser Tour das Beste ist. Es gibt uns bei jeder Show den Klang, den wir wollen und es ist schnell einsatzbereit.“

Van Drutens bereits zwei Jahrzehnte dauernde Karriere bei hochrangigen Touren basiert auf einem geübten Ohr, das es versteht, den Künstler mit dem Publikum zu verbinden und begann mit der legendären Whitney Houston und umfasst heute Touren von Eminem, System of a Down, Motley Crue und - seit acht Jahren Linkin Park. „Für Justin Bieber ist der Schlüssel, einen Vocal Sound zu kreieren, der sowohl kräftig als auch intim ist,“ so Van Druten.

"Das Design bietet auch die kreative Verwendung von Plug-ins aus dem Mischpult", berichtet Van Druten weiter. „Die Fans wollen jedes noch so kleine Detail hören, nicht nur bei den Songs sondern auch wenn Justin mit dem Publikum spricht. Ich nutze Kompressor-Plug-ins um seine Stimme im Vordergrund zu halten und finde es einfacher, hier den Klang zu bekommen, den ich will, wenn ich keine Crossover in dem Bereich in dem ich arbeite berücksichtigen muss.“

Das Meyer Sound System, das für eine 270 Grad Beschallung in großen Arenen konzipiert ist, nutzt für die Front Hangs je 14 Leo Line Array Lautsprecher über vier Lyon Line Array Lautsprechern pro Seite. Am Übergang zu den Seiten bestehen die Arrays aus 16 Lyon pro Seite, dazu weitere 12 Lyon an den Seiten als Outfill. Bassleistung kommt von 24 1100-LFC Low-frequency Control Elements, die gleichmäßig verteilt geflogen und am Boden gestackt sind. Acht Leopard Line Array Lautsprecher werden einzeln als Front Fills genutzt, das Lautsprecher Management-System besteht aus 14 Galileo Callisto Processors.

Laut Van Druten hat sich die Flexibilität der Callisto Processors in dem mehrzonigen, self-powered System bewährt und meistert die größte Herausforderung der Tour. "Diese Produktion hat nicht nur einen langen Bühnenlaufsteg in das Publikum hinein, sondern lässt Justin - und seine Tänzer - auf einer fliegenden Bühne im Saal herumfliegen. Für fast die Hälfte der Show ist Justin mit einem offenen Mikrofon fast 40 Meter vor den Arrays, und wenn die Bühne ihn bis auf 50 Meter in die Höhe hebt, befindet er sich im Abstrahlbereich der Long-throw Arrays. Das zu versuchen, ist relativ schwierig, aber wir können es durch die Einteilung von Zonen im Callisto mit Presets für Level und EQ-Änderungen für die Zonen direkt vor seinem Mikrofon sehr gut kontrollieren. Das erfordert natürlich ein besonderes Können von den Systemtechnikern und ich ziehe meinen Hut vor Brett Stec und Chris "Cookie" Hoff“

Die massive Inszenierung der Tour, sowie die anspruchsvollen Video- und Beleuchtungssysteme (ebenfalls von VER), machen Back-to-Back-Tourdaten zu einer besonderen zeitlichen Herausforderung. "Wir haben insgesamt über 140 Riggingpunkte. Das bedeutet, dass wir die PA erst 15 Minuten vor Einlass hören können, wir time alignen das System, EQen ein bisschen und los geht's." Am anderen Ende des Systems mischt Van Druten auf einem DiGiCo SD7 mit Waves Plug-ins. Das Drahtlossystem ist ein Shure Axial, Biebers Mikrofon ist mit einer Telefunken M80 Kapsel ausgestattet.

Mit dem Album "Purpose World Tour", das Ende 2015 erschien, ist Biebers Karriere wieder durchgestartet und festigt seinen Status, als einen der weltweit erfolgreichsten Konzertmagneten. Bei den jüngsten American Music Awards z. B. nahm Bieber die Ehrungen für das beste Album, das beste Lied, das beste Video und den besten männlichen Künstler mit nach Hause.

Fotos: Andrew Benge


Setlist

Mark My Words
Where Are Ü Now (Jack Ü)
Get Used to It
I'll Show You
The Feeling
Boyfriend
Look At The Stars
Cold Water (Major Lazer) (Acoustic)
Love Yourself (Acoustic)
Been You (Acoustic)
Company
No Sense
Hold Tight
No Pressure
As Long As You Love Me
Children
Let Me Love You (DJ Snake)
Life Is Worth Living
What Do You Mean?
Baby
Purpose

Sorry


Tour Dates 2017 (Europe)

03.06.2017 Pinkpop Festival, Landgraaf, Netherlands
05.06.2017 Jydsk Væddelosbane, Aarhus, Denmark
07.06.2017 Big Summer Fest, Stavanger, Norway
10.06.2017 Gardet Open Air Venue, Stockholm, Sweden
15.06.2017 Stade De Suisse, Bern, Switzerland
18.06.2017 I-Days Festival, Monza, Italy
21.06.2017 RDS Main Hall, Dublin, Ireland
24.06.2017 North Summer Festival, Villenueve D'ascq, France
25.06.2017 Wireless Germany Festival, Commerzbank Arena, Frankfurt
30.06.2017 Principality Stadium, Cardiff, UK
02.07.2017 Barclaycard British Summer Time Festival, Hyde Park, London, UK

Complete tour/161 shows:
https://en.wikipedia.org/wiki/Purpose_World_Tour


Justin Bieber: Purpose World Tour 2016/2017

Justin Bieber: Purpose World Tour 2016/2017

Justin Bieber: Purpose World Tour 2016/2017

Justin Bieber: Purpose World Tour 2016/2017

Justin Bieber: Purpose World Tour 2016/2017

Justin Bieber: Purpose World Tour 2016/2017

Pretty Maids + Gotthard: Silver Tour 2017

Fotos: Stephan Kwiecinski


Setlist Pretty Maids

Rodeo
I.N.V.U.
Bull's Eye
Little Drops Of Heaven
Back To Back
Red Hot And Heavy
Love Ganes
Future World


Setlist Gotthard

Silver River
Electrified
Hush (Joe South cover)
Stay With Me
Mountain Mama
Remember It's Me
Feel What I Feel
Sister Moon
What You Get
One Life, One Soul (Acoustic)
Let It Be (Acoustic)
Angel (Acoustic)
Heaven (Acoustic)
Miss Me
Firedance
Top Of The World
Lift U Up
- Drum Solo

Standing In The Light
Anytime Anywhere

Tour Dates

09.02.2017 Oberschwaben Klub, Ravensburg
10.02.2017 Airport Obertraubling, Regensburg
11.02.2017 Ratiopharm Arena, Ulm
13.02.2017 Batschkapp, Frankfurt
14.02.2017 Markthalle, Hamburg
15.02.2017 Capitol, Hannover
17.02.2017 Hyde Park, Osnabrück
18.02.2017 Turbinenhalle, Oberhausen
19.02.2017 Zäpfle Club, Freiburg
02.03.2017 Tonhalle, München
06.03.2017 Gasometer, A-Wien
07.03.2017 Löwensaal, Nürnberg
08.03.2017 Garage, Saarbrücken
10.03.2017 Volksbankmesse, Balingen

 

Pretty Maids + Gotthard: Silver Tour 2017

Pretty Maids + Gotthard: Silver Tour 2017

Pretty Maids + Gotthard: Silver Tour 2017

Pretty Maids + Gotthard: Silver Tour 2017

Pretty Maids + Gotthard: Silver Tour 2017

Pretty Maids + Gotthard: Silver Tour 2017

Pretty Maids + Gotthard: Silver Tour 2017

Pretty Maids + Gotthard: Silver Tour 2017

Pretty Maids + Gotthard: Silver Tour 2017

DJ Bobo: Mystorial Tour 2017

Seit inzwischen 25 Jahren ist DJ Bobo der erfolgreichste Popexport der Schweiz. Regelmäßig sorgt er in Europa und auch darüber hinaus für ausverkaufte Arenen und ist für seine imposanten Shows bekannt. Zum 25-jährigen Jubiläum steht nun im April seine neueste Tour an: Mystorial entführt die Zuschauer auf eine Reise durch Zeit und Raum und verspricht erneut jede Menge Farben, Pomp und Eurodance. 60 Tänzer und eine fünfköpfige Band sind mit auf Tour und für das Lichtdesign sorgt diesmal das Duo Thomas Gerdon und Thomas Dietze als DJ Bobos langjähriger Lichtoperator und Tourdesigner.

Bereits vor Kurzem feierte die neue Produktion ihre Premiere im Europapark in Rust, ganze zwei Wochen lang empfing DJ Bobo dort in einer eigens für diese Show gebauten Halle seine Fans. Ab April ist Mystorial dann auf Tour, nach der Heimat Schweiz und Österreich schließen sich insgesamt 24 Arenen in Deutschland an, bevor die Tournee den Sprung nach Südamerika macht.

Eine besondere Rolle beim Lichtdesign kommt diesmal dem GT-1 Hybrid zu – Gerdon und Dietze setzen insgesamt 65 von diesen flexiblen Scheinwerfern für die Tourneeproduktion ein. Und das mit guten Gründen. „Wir haben lange an der richtigen Auswahl getüftelt“ erinnert sich Thomas Gerdon. „Ich kannte den GT-1 bereits von der vergangenen Prolight + Sound und kannte seine Stärken, den Zoom von 2,5 bis 55 Grad und auch die Farben - etwas, was nur die wenigsten Hybridscheinwerfer wirklich gut können. Und ich hatte bei der vergangenen Nature One, dem Technofestival im Hunsrück, ausgiebige Erfahrungen mit dem GT-1 sammeln können.“

Im Design von Gerdon und Dietze finden sich die GT-1 an vielen Stellen wieder - zum Beispiel an Leitertraversen rechts und links der Bühne, in den drei Trussstrecken über der Bühne, aber auch im Bühnenhintergrund. „Es gibt auch bei dieser Tour sehr viel Video und Pyro, mit den GT-1 setzen wir dann die Highlights, nutzen sie für Gobofahrten und Beams. Einige Male während der Show nutzen wir alle verfügbaren GT-1 wie einen gemeinsamen, gigantischen Blinder, gleisend hell“ beschreibt Gerdon sein Design. „Die Show entführt die Zuschauer in die Pharaonenzeit, in die wilden 20er, dann in die Steinzeit und schließlich in die Zukunft - es gibt also wirklich was zu sehen.“ Dafür sorgen sicherlich auch die fast 1500 Cues, die Gerdon und Dietze in die GrandMA2 programmiert haben.

Fotos: Ralph Larmann


Setlist

Mystorial

Part 1: 1887 Paris
Hypnotized
Superstar
La Vida Es
Freedom Is...
Vampires Are Alive
Balladenintro & Together
The Flying Piano
Where Is Your Love

Part 2: - 40 Ägypten
Roll Up
Around The World
Respect Yourself
It's My Life
Everybody
Chihuahua
Love Is The Price
Pray

Part 3: Steinzeit
Good Time
Get On Up
Life Goes On
What A Feeling (Irene Cara)
Greenbeats
Somebody Dance With Me
Keep On Dancing
Take Control
Let The Dream Come True
Freedom

Part 4: 2032 Zukunft
There Is A Party
Love Is All Around


Tour Dates

13.01.2017 Europa Park Dome, Rust
14.01.2017 Europa Park Dome, Rust
21.04.2017 Sport- und Kongresshalle, Schwerin
22.04.2017 Mercedes-Benz-Arena, Berlin
23.04.2017 Energie-Verbund-Arena, Dresden
28.04.2017 Lanxess Arena, Köln
29.04.2017 Messe, Erfurt
30.04.2017 Getec Arena, Magdeburg
01.05.2017 Volkswagen Halle, Braunschweig
04.05.2017 Emsland Arena, Lingen
05.05.2017 TUI Arena, Hannover
06.05.2017 ÖVB Arena, Bremen
07.05.2017 Sparkassen-Arena, Kiel
12.05.2017 Barclaycard Arena, Hamburg
13.05.2017 Westfalenhalle 1, Dortmund
14.05.2017 König-Pilsener-Arena, Oberhausen
18.05.2017 Big Box, Kempten
19.05.2017 Arena Nürnberger Versicherungen, Nürnberg
20.05.2017 Porsche Arena, Stuttgart
21.05.2017 SAP Arena, Mannheim
24.05.2017 Olympiahalle, München
25.05.2017 Festhalle, Frankfurt
26.05.2017 Arena, Leipzig

 

DJ Bobo: Mystorial Tour 2017

DJ Bobo: Mystorial Tour 2017

DJ Bobo: Mystorial Tour 2017

DJ Bobo: Mystorial Tour 2017

DJ Bobo: Mystorial Tour 2017

DJ Bobo: Mystorial Tour 2017

DJ Snake: Spectaculaire 2017

Innovative and cutting edge French artist/music producer DJ Snake rocked the Paris Zenith with an incendiary set and a spectacular new visual design by Romain Pissenem of creative production company High Scream, utilizing a lighting rig of nearly 200 Robe moving lights including 64 of the new Spiider LED wash beams, 80 x Spikies, 32 x Pointes and 11 x BMFL Wash Beams. Lighting was programmed and directed by UK based Rob Lister who has worked as DJ Snake’s LD for the last year and has a long-standing working relationship with Romain and High Scream from visiting Ushuaia Ibiza with DJs Axwell & Ingrosso, for which Romain is also the production/show director.

Tickets for this landmark Paris show by the hugely popular and proudly French electronic music guru sold out almost immediately so the pressure was on for all to produce a truly amazing visual and sonic experience explained Romain. Coming from a theatrical background, Romain started directing shows when he was just 17 and is every bit as passionate and enthusiastic about creating ‘bigger picture’ audience experiences as he was 21 years ago. He loves both the drama of theatre as well as the energy of dance music and parties, and the essence of all his show designs is born from the desire to unite these two elements in collaboration with a team of talented and like-minded people who can really bring a space to life.

“For this design we needed a video presence, but I really wanted the stage to have a strong lighting base,” he says “to use video in a more subtle and understated way and for lighting to have a very powerful presence”. Fundamental to the idea was that the whole aesthetic was meaningful with a sense of finesse that blended some classical disciplines from theatre presentation with the heartbeat of dance music and clubbing. Having used Robe products on numerous shows over the years - Romain jumped at the chance to try out these latest technologies - and was delighted when rental company S Group, lighting supplier for the Zenith gig, boosted their Robe stock with additional Spikies for the event.

One of Romain’s inspirations for this show was wanting to bring a super-powerful lightsource onstage … and you can’t get anything more astronomically awesome than the sun. This spawned the 6 metre diameter circular truss made up of four concentric rings populated with the 64 Spiiders! It was rigged on an automation system enabling it to fly in and out and, tilt and pitch above the elliptical shaped DJ booth.

32 x Pointes were scattered around the rig and used for all the major beam technology and effects looks. DJ Snake’s set embraces a wide range of styles and genres from trap to electro, hip hop to pop and so there is plenty of opportunity for imaginative lighting and visuals. The first half is full-on fast-and-furious with his more commercial hits coming at the end, so the pace of the show shifts radically over the 90 minutes. Only three colours were used – red, blue and white – for the French flag – a simple approach with a host of looks and tricks revealed frenetically at the top of the set, with some epic surprises held back to keep the WOW moments coming right to the end.

Ahead of the gig, Romain, Rob and the High Scream production team which included technical manager Bertrand de Saint Pern were able to schedule some rare rehearsal time with the artist during two days of full production rehearsals in Briare, south of Paris. This is where the Zenith show was programmed and they also integrated exciting and inventive new video footage commissioned and produced by Comix from London and operated by Daniel Purdue. Rob’s cues were executed with such precision and accuracy that it could have been timecoded - but it was all totally live.

The result was a stunning and memorable ‘homecoming’ show for proud Parisian DJ Snake who had circumvented the globe several times playing hundreds of shows since his last appearance in Paris.
He will continue touring worldwide through 2017.

Fotos: Roberto Castano


Tour Dates

15.04.2017 Coachella, Indio, USA
22.04.2017 Coachella, Indio, USA
23.04.2017 Something Wonderful, Fort Worth, USA
11.05.2017 Brixton Academy, London, UJ
12.05.2017 Afas Live, Amsterdam, Netherlands
21.05.2017 Hangout Festival, Gulf Shores, USA
01.07.2017 Electric Forest, Grant, USA
08.07.2017 Electric Love Festival, Plainfield, Austria

 

DJ Snake: Spectaculaire 2017

DJ Snake: Spectaculaire 2017

DJ Snake: Spectaculaire 2017

DJ Snake: Spectaculaire 2017

A Day To Remember: Bad Vibrations Tour 2017

Adlib’s busy start to 2017 has included supplying a full arena sound system for the European leg of A Day to Remember’s “Bad Vibrations” tour, complete with a consoles / control package for the other sections of the tour.
Adlib’s Sam Proctor and Mike Flaherty have been working closely with the band's own system tech Justin Lenards to fine tune the system each day for their engineers Nate Northway at FOH and Adam Schuler on monitors. “They are all great people to work with and we’ve really enjoyed being on the tour as well as supplying a suitably punchy system to match the energy of the (punk metalcore) music,” stated Sam.

Adlib has previously worked on UK arena tours with ADTR and their late FOH engineer / tour manager Jeff Kaplan, and was delighted to reunite with these very exciting live artists now being production managed on the road by Jacob Raggio (also known for his work with Slipknot).

The L-Acoustics PA was chosen for its power and dynamics - to match the intensity of the band. In its largest format, the main hangs were 14 x K1 per side with three Kara downs, a well-proven arena configuration which is great for loud and even room coverage. These main hangs were complimented by side arrays of 12 x Kara stage left and right.
Giving the all-important bottom end, some serious oomph came from 24 of the new L-Acoustics KS28 subs positioned across the front of stage, selected for their extra 3 dBs of SPL over the standard SB28 subs.

The speaker-count included a selection of Kara lip fills and ARCS2 infills, and the system was driven by 16 x L-acoustics LA8 amps per side with three LA12 a side powering the subs. The FOH console of choice for Nate was a Midas PRO X. He ran a Neutron NB dual network bridge expansion module at FOH giving an additional AES 50 outputs into the DL451 I/O outboard insert rack. Also in the I/O rack, they ran a DN9650 multichannel interface as an AES to MADI converter going through a ProTools HD rig for recording and providing material for virtual sound checks. This proved a great tool for exciting the room with a whole range of transient sounds that will be present during the show.

The band still do a physical sound check, but the virtual one enhances and optimizes the process, minimizing the time the band need to spend onstage and allowing the audio team to be well ahead when they arrive. They also utilized two KT DN 9620 AES extenders running down a fibre multi to the stage, feeding into a DL351 stage rack. The challenge each day was the get the maximum SPLs jumping around the room for A Day to Remember’s enduringly enthusiastic fans – known for their loyalty and dedication to the music and style which inspired the foundation of the Self Help Fest event in the U.S.

Onstage, Adam specified a Midas PRO 9 monitor console which he ran without any outboards using the DL431 input splitter preamps, and he also looked after the Pro Tools rig running various tracks. All five band members utilized Shure PSM 1000 IEMs with monitor mixes also provided for the three backline technicians. For additional atmosphere, they used a combination of floor monitors, including a pair of d&b M2 wedges at the front, plus side fills of two L-Acoustics Arcs with an SB28 sub underneath fills. To doubly reinforce the low end, drummer Bobby Scruggs had a couple of d&b QSubs. Singer Jeremy McKinnon uses a wireless Shure UR4D mic fitted with a Heil RC35 capsule as his standard, which is ideal for the potency and presence of his voice.

With three support bands providing great value for money to concert goers in the UK, Adlib supplied an additional console and line system monitor rig complete with d&b M2 wedges for New Found Glory and Moose Blood’s opening slots, while Welsh pop-punk band Neck Deep brought their own self-contained monitors.

Fotos: Adam Elmakias


Setlist

Mr. Highway's Thinking About The End
Paranoia
2nd Sucks
Right Back At It Again
I'm Made Of Wax, Larry, What Are You Made Of?
It's Complicated
Fast Forward To 2012
We Got This
Bad Vibrations
My Life For Hire
Exposed
Have Faith In Me
Justified
Homesick
Naivety
All I Want
The Plot To Bomb The Panhandle

If It Means A Lot To You
All Signs Point To Lauderdale
The Downfall Of Us All


Tour Dates (Europe, no festivals)

22.01.2017 Motorpoint Arena, Cardiff, UK
23.01.2017 SSE Hydro, Glasgow, UK
25.01.2017 Barclay Card Arena, Birmingham, UK
27.01.2017 SSE Arena, Wembley, UK
28.01.2017 Arena, Leeds, UK
30.01.2017 Turbinenhalle, Oberhausen, Germany
31.01.2017 aus Auensee, Leipzig, Germany
01.02.2017 Palladium, Köln, Germany
03.02.2017 Sporthalle, Hamburg, Germany
04.02.2017 Columbiahalle, Berlin, Germany
05.02.2017 Gasometer, Vienna, Austria
07.02.2017 Alcatraz, Milan, Italy
08.02.2017 Volkshaus, Zurich, Switzerland
10.02.2017 Stadthalle, Offenbach, Germany
11.02.2017 Schleyerhalle, Stuttgart, Germany
12.02.2017 Le Trianon, Paris, France
14.02.2017 AB Hall, Brussels, Belgium
15.02.2017 013, Tilburg, Netherlands
17.02.2017 Stadium, Moscow, Russia
18.02.2017 A2 Club, Saint Petersburg, Russia
12.06.2017 Festhalle, Frankfurt, Germany
13.06.2017 König Pilsener Arena, Oberhausen, Germany
16.06.2017 Olympiahalle, Munich, Germany
20.06.2017 Atelier, Luxembourg City, Luxembourg
26.06.2017 Ahoy, Rotterdam, Netherlands
29.06.2017 Max-Schmeling-Halle, Berlin, Germany

 

A Day To Remember: Bad Vibrations Tour 2017

A Day To Remember: Bad Vibrations Tour 2017

Luther: Pop-Oratorium 2017

Luthers Thesenanschlag an die Schlosskirche zu Wittenberg gilt als der Beginn der Reformation der Kirche in Mitteleuropa. Am 31. Oktober 2017 jährt sich dieses Ereignis zum 500. Mal. Anlässlich dieses Jubiläums hat die Stiftung Creative Kirche aus Witten das „Pop-Oratorium Luther – das Projekt der tausend Stimmen“ ins Leben gerufen. Dieter Falk, Komponist und Produzent, und Michael Kunze, Librettist, haben das Werk erschaffen, das in Kooperation mit der Evangelischen Kirche Deutschlands (EKD), den Evangelischen Landeskirchen und weiteren Partnern in zahlreichen deutschen Großstädten aufgeführt wurde. Die Shows waren schon allein wegen ihres spektakulären Formats sehens- und hörenswert: Ein Chor mit bis zu 3800 Sängerinnen und Sängern, ein 40-köpfiges Symphonieorchester, eine Rockband und zwölf Musicalstars sorgen beim Zuschauer für anhaltendes Gänsehautfeeling und ein nachhaltiges Musikerlebnis.

Carsten Kümmel, Tonmeister des Projektes, erklärt das Lautsprecher Setup und die Mikrofonierung: „Das Lautsprecher Setup der PA und des Monitorings des Chores ist in allen Venues ungefähr gleich. Lediglich die Mikrofonierung des Chores, der auf den Rängen hinter und seitlich der Bühne sitzt, ändert sich massiv von Venue zu Venue in Abhängigkeit der baulichen Gestaltung der jeweiligen Halle. Maximal werden bis zu 3800 Personen im Chor singen.“ Zum Einsatz beim Pop-Oratorium kamen 56 Meyer Sound MICA Compact High-Power Curvilinear Array Lautsprecher und ein endfired Mono Sub Array bestehend aus 4 x 2 700-HP UltraHigh-Power Subwoofer mittig über der Bühne. Das Chormonitoring übernahmen zwei Reihen UPQ-1P Wide Coverage Lautsprecher. Die Systeme wurden von PRG aus Hamburg zur Verfügung gestellt. Das System Design stammte von Thomas Mundorf von PRG, der auch als zweiter FOH Mann Teil der Soundcrew war. Systemingenieur war Dirk Maron.

„Der Chor ist immer spannend“, erzählt Kümmel weiter. „Mittlerweile haben wir aber sieben Jahre Erfahrung in der Beschallung von solch riesigen Chören. Beim Pop-Oratorium nutze ich ein M/S Verfahren mit einem Richtrohr, einer Acht und einer Neumann KM 184 Niere für die nah stehenden Sänger. So komme ich weg von den kleinen Insellösungen und kann dennoch die weit entfernt stehenden Sänger abnehmen und verstärken. Anfänglich gab es die Frage ob man denn so einen riesigen Chor überhaupt verstärken muss, aber ja, muss man. Und das sogar nicht zu knapp.“

Aufgrund der vielen verschiedenen Musiker wurde der Soundcheck getrennt durchgeführt. Am FOH gab es zwei Mischpulte. Thomas Mundorf mischte die Solisten, Carsten Kümmel die Band, das Orchester und den Chor. Auch das Monitoring war in zwei Stationen aufgeteilt. Thomas Kellner mischte die komplette Bühne, Christian Kreinberg saß mit einem Monitorplatz im Chor und kümmert sich hier um die Anliegen der Sänger. Beide Monitorplätze wurden zusätzlich zu den Band und Solistenfeeds mit Gruppen vom FOH versorgt. „Der knappe Zeitplan der Produktion stellte eine besondere Herausforderung für die Crew dar,“ erzählt Mundorf. „Die Generalprobe fand immer erst am Tag vor der Show und manchmal sogar erst am Tag der Show statt. Das waren mit Linecheck für bis zu 140 Kanälen und Soundcheck für alle Mitwirkenden der Show schon recht lange Tage.“

Carsten Kümmel und Dieter Falk arbeiteten seit dem Pop-Oratorium „Die 10 Gebote“ zusammen, das Vorgänger-Projekt zu „Luther“, das 2010 und 2012 mit bis zu 3000 Sängern, Orchester, Band und Musical-Darstellern in Deutschland aufgeführt wurde.

Credits
Musik: Dieter Falk
Text: Michael Kunze
Regie: Andreas Gergen
Choreografie: Doris Marlis
Kostüme: Sylvia Mansel
Tontechnik: Carsten Kümmel
Lichtdesign: Michael Grundner
Chordirigenten: Christoph Spengler, Matthias Nagel
Musikalische Gesamtleitung: Heribert Feckler

NRW. Band
Hanjo Gäbler (Orgel)
Max Falk (Schlagzeug)
Christian Fehre (Percussion)
Christoph Terbuyken (Bass)
Klaus Bittner (Gitarre)
Timo Böcking (Piano, Keyboards)
Jan Schneider (Trompete)


Tour Dates

14.01.2017 TUI-Arena, Hannover
21.01.2017 Porsche-Arena, Stuttgart
04.02.2017 ISS Dome, Düsseldorf
11.02.1017 SAP Arena, Mannheim
18.02.2017 Barclaycard Arena, Hamburg
11.03.2017 Westfalen) (Gerry-Weber-Stadion, Halle/Westfalen
18.03.2017 Olympiahalle, München
25.06.2017 Siegerlandhalle, Siegen
26.08.2017 Schlosskirche, Wittenberg
23.09.2017 Saalbau, Witten
24.09.2017 Saalbau, Witten
29.10.2017 Mercedes-Benz Arena, Berlin

 

Luther: Pop-Oratorium 2017

Luther: Pop-Oratorium 2017

Luther: Pop-Oratorium 2017

Luther: Pop-Oratorium 2017

Al Bano & Romina Power: World Tour 2017/2018

Kleines Besteck, guter Ton, nette, italienische Crew, alles gut - wären da nicht die deutlich überdimensionierten Hallen gewesen. Nun, das passiert, wenn in einer Stadt wie bspw. Hannover die adäquaten Hallen für eine solche Tour nicht mehr erschwinglich sind...

Fotos: Stephan Kwiecinski


Setlist

Ne Solo
Angeli
Azurro
Ci sarà
Nostalgia
Libertà!
Funiculi, Funicula
Tu per Sempre
U.S. America
Message
Gedicht
Tears Are Not Pearls
Amanda e Libera
E la mia vita
25 Dollars
Don't Let me Down (The Cavern Beatles cover)
The House
Felicità

Sempre sempre
Tu soltanto tu
Vesti La Giubba
Reconditi Armonia
Ave Maria
Il Mio Concerto
Va Pensiero
We'll Live It All Again
13 Storia d'Oggi
Medley:
- Piazza Italiana
- Santa Lucia
- Power To The People
- Mamma
- All You Need is Love
- Amrara
- Terra Mia
- Alexander
Sharazan

Volare
Felicità


Tour Dates

06.04.2016 Stadthalle, Fünfhaus, Austria
08.04.2016 Stadthalle, Graz, Austria
10.04.2016 Salzburgarena, Salzburg, Austria
12.04.2016 Tips Arena, Linz, Austria
08.05.2016 Pala Banco, Brescia, Italy
12.05.2016 Teatro Alfieri, Turin, Italy
15.05.2016 Tauron Arena, Kraków, Poland
27.05.2016 Unipol Arena, Casalecchio Di Reno, Italy
13.07.2016 Piazza della cattedrale di Asti, Castagnole Monferrato, Italy
18.07.2016 Piazza Castello, Marostica, Italy
06.08.2016 Teatro Antico, Taormina, Italy
20.08.2016 Teatro dei Templi, Capaccio, Italy
22.10.2016 Teatro Auditorium Manzoni, Bologna Bo, Italy
27.11.2016 Théâtre Palace, Biel/Bienne, Switzerland
06.01.2017 Arena, Leipzig, Germany
07.01.2017 Sporthalle, Hamburg, Germany
09.01.2017 TUI Arena, Hannover, Germany
10.01.2017 Arena Nürnberger Versicherung, Nürnberg, Germany
12.01.2017 König-Pilsener-Arena, Oberhausen, Germany
25.03.2017 Teatro Galleria, Legnano, Italy
22.04.2017 Hallenstadion, Zurich, Switzerland
08.05.2017 Teatro Galleria, Legnano, Italy
13.05.2017 Congress Park, Wolfsburg, Germany
28.07.2017 Cavea Auditorium, Parco della Musica, Rome, Italy
06.08.2017 Forte Arena, Pula, Italy
18.03.2018 Sporthalle, Hamburg, Germany
19.03.2018 Mercedes-Benz Arena, Berlin, Germany
20.03.2018 Stadthalle, Rostock, Germany
22.03.2018 Rittal Arena, Wetzlar, Germany
23.03.2018 Porsche-Arena, Stuttgart, Germany
24.04.2018 Saarlandhalle, Saarbrucken, Germany

 

Al Bano & Romina Power: World Tour 2017/2018

Al Bano & Romina Power: World Tour 2017/2018

Al Bano & Romina Power: World Tour 2017/2018

Al Bano & Romina Power: World Tour 2017/2018

Al Bano & Romina Power: World Tour 2017/2018

Al Bano & Romina Power: World Tour 2017/2018

Al Bano & Romina Power: World Tour 2017/2018

Al Bano & Romina Power: World Tour 2017/2018

Al Bano & Romina Power: World Tour 2017/2018

Al Bano & Romina Power: World Tour 2017/2018

The Human League: “Very British Synthesizer Group'” Tour 2016

Iconic electronic and synthpop band Human League completed another much-anticipated and totally sold-out European and UK tour which culminated in a major homecoming at Sheffield Arena, proving that their music and string of foot-tapping hits from the 1980s and 1990s as well as their newer work continues to entertain fans - both original and new.

Colour Sound Experiment was delighted to be back working live with the band as lighting and video supplier for the “Very British Synthesizer Group'” tour, working closely with show designer Rob Sinclair and lighting director on the road, Chris Steel. Human League tour regularly every two years and each time there is a fresh new look to the stage. The set for the 2016 one was again created and evolved by Rob and band manager Simon Watson, and has been hailed as one of the best looking to date.

Visuality is high on the agenda of all Human League shows and every tour they go for a fresh look which has be memorable and innovative as well as meeting the budget. This one started with the concept of high risers explains Rob. He and Simon discussed and developed a few ideas before settling on three chevron shaped high risers which are clad with LED screen and mirrored by a similarly zig-zag shaped screen above. For some additional dynamics, the screen - Colour Sound’s proprietary BT-7 - starts as one complete piece at the top of the show and then splits in half horizontally after the first few numbers with the top section, flown on two trusses, lifting up to form a header "crowning" the stage for the remainder of the set. Video content was stored on a Catalyst media server owned by the band, while the production and commissioning of content from various artists was co-ordinated by George Sinclair.

Once the video elements were decided, Rob and Chris worked on the lighting plot together. Chris has been aboard the Human League creative team since 2011 and shares the same spirit, energy, seasoned professionalism and sense of fun that permeates their tours. The lighting rig was based on four overhead trusses – including the mother-grid configuration supporting the video header - and the deck of the risers.

Chauvet Rogue R2 LED washes were the base wash lights, dotted all over the trusses and on the floor. Robe BMFL Spots were the main hard-edged fixtures, with 18 in total, eight upstage at the back of the risers for blast-through effects with the rest on the front truss, primarily for key lighting and specials. Four Rogue R2 Spots on the back truss boosted the lumen power to the rear and six Robe MMX Spots on the deck - their small size making them ideal for these positions - added a layer of low level cross light. Also on the riser floor were eight Clay Paky Stormy strobes and all these combined to give Chris a dynamic and practical toolbox of fixtures to work into the show, together with three follow spots for Philip Oakey, Joanne Catherall and Susan Ann Sulley, who are The Human League.

Chris’s console of choice was a Chamsys MQ80 which he likes for its small size and flexibility for running this lively pop-tastic show. They had just one day of production rehearsal ahead of the first gig in Llandudno, Wales, before which Chris and Rob did some pre-visualisation to ensure they were ready to roll. Joining them on the road from Colour Sound was a great crew chiefed by Sam Campbell and including Kester McLure, Toby Lovegrove and Dan Williams. They visited a mix of clubs, theatres and concert halls varying in size and accommodating up to 1500/2000 people.

Fotos: Louise Stickland


Setlist

Being Boiled
The Sound Of The Crowd
Sky
Heart Like A Wheel
Filling Up With Heaven
Open Your Heart
Soundtrack To A Generation
Seconds
The Lebanon
One Man In My Heart
Human
Louise
Stay With Me Tonight
Love Action (I Believe In Love)
Tell Me When
(Keep Feeling) Fascination
Mirror Man
Don't You Want Me

The Things That Dreams Are Made Of
Together In Electric Dreams (Philip Oakey)


Tour Dates

11.11.2016 Debaser Medis, Stockholm, Sweden
12.11.2016 Rockefeller, Oslo, Norway
13.11.2016 Store Vega, København V, Denmark
15.11.2016 Live Music Hall, Cologne, Germany
16.11.2016 De Roma, Antwerp, Belgium
18.11.2016 Paradiso Grote Zaal, Amsterdam, Netherlands
19.11.2016 Huxleys Neue Welt, Berlin, Germany
20.11.2016 Fabrik, Hamburg, Germany
23.11.2016 Venue Cymru, Llandudno, UK
25.11.2016 International Centre, Bournemouth, UK
26.11.2016 St David's Hall, Cardiff, UK
27.11.2016 Southend Cliffs Pavilion, Westcliff On Sea, UK
29.11.2016 De Montfort Hall, Leicester, UK
30.11.2016 Colston Hall, Bristol, UK
02.12.2016 O2 Apollo , Manchester, UK
03.12.2016 Arena, Sheffield, UK
04.12.2016 City Hall, Newcastle, UK
06.12.2016 Royal Concert Hall, Glasgow, UK
08.12.2016 Corn Exchange, Cambridge, UK
09.12.2016 The Brighton Centre, Brighton, UK
10.12.2016 Barclaycard Arena, Birmingham, UK
11.12.2016 Pavilions, Plymouth, UK
13.12.2016 Royal Festival Hall, London, UK
14.12.2016 Philharmonic Hall, Liverpool, UK
15.12.2016 York Barbican Centre, York, UK
16.12.2016 Royal Concert Hall, Nottingham, UK

 

The Human League: “Very British Synthesizer Group\'” Tour 2016

The Human League: “Very British Synthesizer Group\'” Tour 2016

The Human League: “Very British Synthesizer Group\'” Tour 2016

The Human League: “Very British Synthesizer Group\'” Tour 2016

The Human League: “Very British Synthesizer Group\'” Tour 2016

The Human League: “Very British Synthesizer Group\'” Tour 2016

The Human League: “Very British Synthesizer Group\'” Tour 2016

Freiwild: Tour 2016

Bildgewaltiger, lauter, holpriger, aber unpolitischer Abschied der Tirol-Liebhaber. Zwei große Open Airs folgen im kommenden Jahr, dann war es das - vorerst...

Fotos: Stephan Kwiecinski

Setlist

Intro (Intro)
Wir reiten in den Untergang
LUAA Rock'n Opposition
Freiwild
Feinde deiner Feinde
Immer nur nach vorne
Die Zeit vergeht
Verdammte Welt
Wir brechen eure Seelen
Weil ihr gerne Kriege führt
Yeah, Yeah, Yeah (Darf ich bitten Lady?)
Weil du mich nur verarscht hast
Allein nach vorne
Unvergessen, unvergänglich, lebenslänglich
Südtirol
Eine Freundschaft, eine Liebe, eine Familie
Sie hat dir nen Arschtritt gegeben
Hab keine Angst
Sein oder nicht sein
Das Land der Vollidioten

Zusammen und vereint
Wir gehen wie Bomben auf euch nieder
Sieger stehen da auf, wo Verlierer liegen bleiben
Eine Band, die Wahrheit bringt (Outro)


Tour Dates

27.12.2016 Maimartkhalle, Mannheim
28.12.2016 TUI Arena, Hannover
29.12.2016 Arena, Chemnitz
24.06.2017 Alpen Flair 2017, Natz-Schabs, Italy
26.08.2017 Baltic Open Air, Haddeby

 

Freiwild: Tour 2016

Freiwild: Tour 2016

Freiwild: Tour 2016

Freiwild: Tour 2016

Freiwild: Tour 2016

Freiwild: Tour 2016

Freiwild: Tour 2016

Freiwild: Tour 2016

Freiwild: Tour 2016

Freiwild: Tour 2016

Die Fantastischen Vier: Vier und Jetzt Tour 2016/2017

Die Fantastischen Vier aka iconic German rappers Fanta 4 hit the road again on “Vier und Jetzt” their biennial tour campaign for 2016-17, reaching out to an ever loyal fan base which spans several generations and stretches across every corner of the country. Once again the lighting, set and visual design was created by Gunther Hecker working in close collaboration with Marc Lorenz.

Gunther and Marc are a well-known FOH duo recognized for their fresh, often radical, boundary-pushing ideas and different approach. Their lighting rigs frequently contain Robe fixtures and this one followed that very trend with 60 Pointes that were integral to the epic yet raw show aesthetic developed by Gunther. Marc, from Cue Design, took on the role of lighting director plus overall visual technology and control guru, compiling and co-ordinating the lighting and video specifications according to Gunther’s wish list. The pair were joined on the creative production team by visuals/content producer Franz Schlechter and band member AndY (And.Ypsilon - Andreas Rieke), who created some of the video and programmed custom Quartz Composer patches which were integrated into the Resolume video playback system that Marc chose to run the show visuals.

The 60 x Pointes were all rigged on five overhead trusses flown directly above the central section and main performance area of the epic wide-look stage design. These trusses were automated using a Cyberhoist C1 system.
Gunther explained that he wanted to step away from a "traditional" lighting composition of using wash, spot and beam lights, instead using just LED wash fixtures - to do exactly that - and then Pointes for multiple lighting special effects. The intention was to create looks that didn’t feature predictable beam patterns or sequences either symmetrical or asymmetrical. Instead he built off-beat almost abstract visual impressions utilizing Pointes. These "pictures" were juxtaposed with the LED wash lights and around 180 medium flood PAR cans dotted around the rig.

Sometimes the Pointes would be on a tight focus and used for fast pulsing and trippy flickering effects in conjunction with LED strobes also rigged on the same moving trusses, and at other times, they were used for super-fast pan/tilt chases - almost anything that was non-standard and that you’d not normally recognise as a Pointe look.

The five moving trusses also added theatricality to the stage and shifted the entire look and feel of the space, sometimes closing it right down in a complete antithesis of the full-on wide set looks.

The 40 x 7m stage wings were built from five sections containing 2 x1 metre high gloss white foil projection panels. Four sections had 21 panels and a centre section had 42 panels with 2 metre gaps between all the sections. These were inspired by a design that had worked successfully during their outdoor summer shows. Furthermore, Gunther used Pointes to break the very clean stark picture that these panels presented.

Gunther comments that creating a show in a white gloss environment was a real challenge, but in the true spirit of experimentalism, “That’s why we chose to do it”. Apart from the white patent being a departure, it was part of the show narrative. Like most rap music, language is important, so this was an ideal vehicle to deliver key words and text onscreen via powerful projections. This was also one of the starting points for the whole overall visual design. Gunther very much sees video and lighting as one creative entity, so his designs create collages full of "images and impressions" with careful layering and combining of both mediums and this is very much a key part of his MO for bringing a show to life onstage with interesting and lasting memories.

The seven camera IMAG mix was directed by Simon Cimander and fed to three moving LED screens as well as treated and displayed across the projection surfaces sometimes skilfully mashed up with the playback video. The screens were also used as pure light-sources, underlining the whole concept of blending lighting and visuals.
On the road, Gunther ran the lights while Marc operated the Video-Matrixes and controls, both using Hog 4 consoles. Ingo Koenzen was the Cyberhoist operator and Franz Schlechter and Mark Langer divided up the touring media server duties between them.

All the lighting equipment was supplied by German rental specialist Satis + Fy, out of their Werne facility, together with rigging, automation, stage and set. Cue Design provided the Hog 4 consoles running the lights and media servers for the playback video. The Fanta 4 tour started just as an extremely busy autumn / winter season drew to a close for Gunther and Marc with three other show designs on the road including for violinist David Garrett and rapper Cro, both with Robe BMFLs on their rigs.

Fotos: Louise Stickland


Setlist

Die 4. Dimension
25
Danke
Und los
Die Stadt die es nicht gibt
Heute
Locker bleiben
Yeah Yeah Yeah (short version)
Das Spiel ist aus
Lass sehen
Dicker Pulli
45 Fieber
Sie ist weg
Gegen jede Vernunft
Gebt uns ruhig die Schuld (den Rest könnt ihr behalten)
Einfach sein
Smudo in Zukunft
Typisch ich
Tag am Meer
Krieger
MfG
Der Picknicker
Was geht
Ernten was wir säen
Single
Populär

Die da
Troy


Tour Dates

20.12.2016 Brose Arena, Bamberg
21.12.2016 Schleyer Halle, Stuttgart
22.12.2016 Schleyerhalle, Stuttgart
23.12.2016 Schleyer Halle, Stuttgart
17.01.2017 Olympiahalle, München
18.01.2017 Zürich, Hallenstadion
19.01.2017 Festhalle, Frankfurt
21.01.2017 König-Pilsener-Arena, Oberhausen
24.01.2017 Stadthalle, A-Wien
25.01.2017 Arena, Leipzig
26.01.2017 Barclaycard Arena, Hamburg
27.01.2017 Lanxess Arena, Köln
10.06.2017 Ideen Expo, Hannover
08.07.2017 Allgäu Concert Arena, Kempten
09.07.2017 Residenzschloss, Rastatt
10.07.2017 Tollwood Festival, München
21.07.2017 Carre Open Air, Tübingen
22.07.2017 Schloss Salem, Salem
23.07.2017 Waidsee, Weinheim
25.08.2017 Domplatz, Magdeburg
26.08.2017 Seaside Beach, Essen
01.09.2017 Open Air, Hemer
02.09.2017 Kurpark Classix, Aachen
03.09.2017 Junge Garde, Dresden

 

Die Fantastischen Vier: Vier und Jetzt Tour 2016/2017

Die Fantastischen Vier: Vier und Jetzt Tour 2016/2017

Die Fantastischen Vier: Vier und Jetzt Tour 2016/2017

Die Fantastischen Vier: Vier und Jetzt Tour 2016/2017

Die Fantastischen Vier: Vier und Jetzt Tour 2016/2017

Die Fantastischen Vier: Vier und Jetzt Tour 2016/2017

Richard Ashcroft: Tour 2016

UK lighting and video rental company Colour Sound Experiment supplied lighting and LED screen to two recent high profile shows by singer songwriter Richard Ashcroft at Liverpool Arena and London’s O2 working with designer Jonny Gaskell. Colour Sound is a regular supplier choice for Jonny, whose work this year has also included lighting and visual designs for tours with Rudimental and Tom Odell. His working relationship with Richard Ashcroft dates back to the heyday of The Verve when the band - for which he was lead singer - were favourites on the 1990s alternative rock scene. Ashcroft trusts him to create an appropriate and interesting environment in which he can present his work which, for these two dates, included the 24-piece Heritage Orchestra.

This brought a rich, deep and different tonality and texturing to the music as well as a new visual aspect to the stage. Jonny started with designing the video playback system. He suggested a large upstage LED screen for the playback material for which live camera director Julian Hogg re-edited some existing and classic Ashcroft music video footage and created some new content, which they decided to ‘repackage’ onscreen in a series of virtual ‘old TV set’ frames … for a retro appearance with a modern twist.

The 40 ft. wide by 20ft high screen was constructed from Colour Sound’s BT-6 HD LED product, with two 3.5 x 5.5 metre side screens added for Julian’s IMAG mix – which was made up from BT-7. A Green Hippo Hippotizer v4 was used for storing all the playback footage appearing on the main screen. Julian had four operated and four robo-cams at his disposal for the IMAG, with outputs from his mix sent via the Hippo to the main screen and – direct from his PPU – to the two side screens.

Once Jonny and Julian had formulated the video look, Jonny looked at the lighting. Ashcroft wanted a lightshow that looked big and impressive when needed, but was not overwhelming, so that the music and his performance remained the centre of attention. Complementing the vintage TV look and adding another strong scenic element were four Briese focus 180 fixtures, a lighting tool for photographers which is a funky shiny photo-umbrella complete with a tungsten lightsource. These looked mega cool as lighting props. For the main stage lighting trusses he kept things simple – for practical as well as aesthetic reasons, with three straight trusses over the stage – front mid and back.

Added to that was a circular truss flown between the mid and back trusses which had a 1.2 metre diameter mirror ball tucked inside it that flew down for one of the final numbers of the set. Mirror balls are one of Jonny’s signature effects, and he’s known for coming up with surprising, stunning and never standard ways of integrating this immortal piece of lighting technology – into his designs. He chose Robe’s BMFL Spots from Colour Sound’s large rental inventory for his main profile units with eight on the front truss for key lighting. They were joined by eight LEDWash 600s, eight 2-lites and eight Claypaky Stormy LED strobes facing into the audience. He often used the 2-lites to follow Ashcroft’s vocals to enhance the audience interaction moments, a good trick that’s always much appreciated by the artist and his fans.

On the mid-truss were six BMFL Spots, six LEDWash 600s, six 2-lites, six Stormies and four LEDWash 1200s, the latter dedicated to subtly highlighting the orchestra. On the back truss the same four types of primary fixtures were rigged in quantities of eight, to keep the streamlined look. “I didn’t need shed-piles of beam lights or looks on this one” he explained, “The vibe of the show was a good balance between profiles and washes, making sure Richard was the hub of the action ensuring that the band and the orchestra were visible around him”. On the floor were another eight each BMFL Spots. Of eight LEDWash 600s, two used like floor cans right under Ashcroft’s chin for a bit of moodiness, with the other six distributed upstage. There were also four LEDWash 1200s – two downstage left and right - to cross Ashcroft from low angles.

One Zap Technologies 5K Biglite was rigged on the mid truss directly upstage of his microphone position, bringing a powerful and dramatic collimated beam, particularly effective during the first number as he stood below resplendent in a bling-tastic diamante jacket. Another six 2-lites and six strobes were positioned around the backline at head height on tank-trap stands. Jonny operated the show from his own Chamsys control set up. He worked alongside associate LD Joe Beardsmore, who also looked after the Hippotizer during the show, and was joined by a “Fantastic” crew from Colour Sound comprising Andy Melleney, Simon Robertson and Hadyn Williams on lights and Ed Blackwell who tech’d the LED and video.

The challenge was creating an ambitious looking show in a short space of time, but Jonny and Julian Hogg pooled their considerable imaginative resources to make a significant impact. The fact that Jonny knows the music extremely well was a great asset and his good rapport with Ashcroft also enabled some directing to create several moments of drama. The orchestra brought a new dimension which Jonny really enjoyed weaving into the show. Jonny first started working for the Verve aged 24 and a relative newcomer to the industry and it proved one of his first ‘big breaks’ as a lighting designer, so working with Ashcroft has a special resonance.

Fotos: Louise Stickland, Lee Filby


Setlist

Out Of My Body
Sonnet (Verve)
This Is How It Feels
Space And Time (Verve)
A Song For The Lovers
They Don't Own Me
Science Of Silence
Check The Meaning
Break The Night With Colour
These People
Velvet Morning (Verve)
Music Is Power
Black Lines
Lucky Man (Verve)

History (Verve) (Orchestra only)

The Drugs Don't Work (Verve)
Hold On
Bitter Sweet Symphony (Verve)


Tour Dates

14.05.2016 Albert Hall, Manchester, UK
16.05.2016 Roundhouse, London, UK
27.05.2016 O2 Academy, Glasgow, UK
28.05.2016 Redcliffe Farm, Scarborough, UK
29.05.2016 Redcliffe Farm, Scarborough, UK
09.06.2016 Isle Of Wight, Newport, UK
05.08.2016 Lokerse Feesten, Daknam, Belgium
06.08.2016 Rhein-Parking, Rheinfelden, Switzerland
07.08.2016 Rhein-Parking, Rheinfelden, Switzerland
26.08.2016 Bellahouston Park, Glasgow, UK
07.12.2016 Echo Arena, Liverpool, UK
09.12.2016 The O2, London, UK

 

Richard Ashcroft: Tour 2016

Richard Ashcroft: Tour 2016

Richard Ashcroft: Tour 2016

Richard Ashcroft: Tour 2016

Richard Ashcroft: Tour 2016

Richard Ashcroft: Tour 2016

The Scorpions: Return To Forever (Farewell-) Tour 2016

Am 3. Dezember ging die Tour der Scorpions in der Mercedes-Benz-Arena Berlin unter großem Applaus zu Ende. 50 Jahre stehen die Scorpions nun schon auf der Bühne und sind spielwütig wie eh und je. Satis + Fy verantwortete im Auftrag von Rocksound Management und Soundhouse die Lichttechnik und das Rigging.

Als Licht-Equipment für die Tour wurden unter anderem 8 Clay Paky Sharpy Wash, 50 Martin Mac Viper Profile, 42 Martin Mac 2000 XB, 40 Martin MAC Quantum, 12 8-Lite Audience Blinder DWE, 18 4-Lite Audience Blinder DWE und 20 CP Stormy CC ausgewählt. Außerdem im Einsatz waren eine MA grand MA2 full-size, eine MA grand MA2 light, 2 MA2 NPU sowie Traversen von Eurotruss, 48 Elektrokettenzüge und das Cyberhoist System CH500.

Fotos: Rüdiger Nürnberg, Stephan Kwiecinski


Setlist

Going Out With A Bang
Make It Real
The Zoo
Coast To Coast
70s Medley:
- Top Of The Bill
- Steamrock Fever
- Speedy's Coming
- Catch Your Train
We Built This House
Delicate Dance
Acoustic Medley:
- Always Somewhere
- Eye Of The Storm
- Send Me An Angel
Wind Of Change
Rock'n'Roll Band
Dynamite
Overkill (Motörhead)
- Drum Solo (Mikkey Dee)
Blackout
No One Like You
Big City Nights

Still Loving You
Holiday (short version, a cappella)
Rock You Like A Hurricane


Tour Dates (last leg 50 years)

20.11.2016 Zenith, Dijon, France
23.11.2016 Lanxess Arena, Cologne, Germany
25.11.2016 Arena, Leipzig, Germany
27.11.2016 Festhalle, Frankfurt, Germany
29.11.2016 Barclaycard Arena, Hamburg, Germany
02.12.2016 Mercedes Benz Arena, Berlin, Germany

tbc 2017, USA

 

The Scorpions: Return To Forever (Farewell-) Tour 2016

The Scorpions: Return To Forever (Farewell-) Tour 2016

The Scorpions: Return To Forever (Farewell-) Tour 2016

The Scorpions: Return To Forever (Farewell-) Tour 2016

The Scorpions: Return To Forever (Farewell-) Tour 2016

Chase & Status: World Tour 2016/2017

Chase & Status treated fans to a fix of their hugely exciting genre of live performance in a short end of year tour, which revealed snapshots of material from their forthcoming fourth studio album – due for release in 2017 - as well as belting out some of their classics to the delight of all. Lighting and set designer Andy Hurst faced the challenge of designing A, B and C variations of a rig that would fit into a selection of Academies plus a sold-out show at London’s Ally Pally, where they raised the roof delivering a full-throttle collage of music and visual presentation matching their intense energy and attitude.

Andy's design retained some threads from previous live campaigns - like the large Scenic C and S letters, which he's had reworked and converted to LED - together with popular elements from their 2016 festival shows like the two Sceptron pods around Saul Milton (Chase) and Will Kennard (Status), as well as adding some new surprises.
One of the starting points was the band’s requirement for a large upstage screen to highlight their various vocalist collaborations - Plan B, Delilah and others appeared onstage via the screen. Although they can’t all be there in person, it's important they have a big presence onstage.

"It was a considered combination of existing ‘givens’ and fresh ideas that fitted the budget and a week of dates at varying sized venues," explained Andy, who also designed and specified a selection of DMX controlled lasers for the show as well as having input into reworking some of the playback video content. There were no production rehearsals, they loaded straight into Glasgow Academy and did the first show, so everything was visualized on WYSIWYG, adding more pressure.

Andy also chose the 6 mm pitch LED which was supplied along with the rest of the video package by Video Illusions. Onstage, the two main scenic pieces were the two ‘Sceptron Pods’ made up from 112 x 1 metre VDO Sceptron 10 LED strips from Martin by Harman, and 30 of the 300 mm versions, which were attached to a scaffolding framework forming the back and sides of the pods. They were framed by a curved front riser, and fed the same playback video footage going to the main screen – via an AI server - for visual continuity.

New specials for this tour included eight Portman P1 lights, a funky retro styled fixture featuring seven P1 lightsources in a flower like appearance, adding a bold and distinctive scenic flourish to the stage. Each of the seven cells can be controlled individually so they can be mapped. HSL purchased them especially for the tour and Andy reckons this could be a ‘first’ for the luminaires which are crafted ‘with love’ in Gdansk, Poland. Maintaining a multi layered theme on the visuals - the show is fast-and-furious - is one of the tricks Andy has learnt through experience and working with Chase & Status and other ‘full-tilt’ artists like The Prodigy - is that you have to keep revealing WOW factors right through the show - not just in the first 10 minutes.

Upstage he positioned six floor-based tower trusses, each loaded with four vertical Robe CycFX 8s on the front fascia, four Philips RGB Nitro strobes in a line, four GLP X4 Ss in a row on the top and, outrigged to baby arms, two Beamburst 3 lasers per tower. These fixtures alone offered a multitude of effects working either singly or in numerous combinations. There were 80 x GLP X4S LED moving lights on the rig in total, with the other 56 spread out on three over-stage trusses together with 12 x Mac Vipers and 16 x RGB Nitro strobes plus a load of Moles. More Robe CycFX 8s were used in the footlights position along the stage lip to create a wall of light effect, looking very cool when combined with haze and smoke.

More Nitros were arranged in clusters below the risers - which had Perspex tops - and used as wash fixtures to creating intense blasts of light onto the artists. For floor key lights three Robe LEDWash 1200s a side were positioned downstage, with one more on both the C and the S to light drummer Andy Gangadeen properly. Additional lasers specified by Andy and delivered by ER included a Cyclone behind the drummer, which is a proprietary 2 metre diameter circle with 60 individual lasers that rotates like Catherine Wheel. It looked funky and surreal, and with some clever illusionist style lighting, like it was floating in thin air.

Andy was the first person to use this product in a live show - for Pendulum at Ultra Miami this year - and at Ally Pally it provided an off-beat visual touch in the final third of the set. Twenty RGB Lazer Blades completed the laser count, were deployed to create wall-and-ceiling-of-laser effects. Andy used his own fully redundant Road Hog Full Boar control system to run lighting and lasers, producing a full immersive, furiously paced show that embraced all the senses of a wildly enthusiastic crowd.

HSL's crew supporting Andy were Matt Brown, Stuart Wright and Jon Trincas. Camera director was Dave Whiteoak from Video Illusions and for Ally Pally, side screens were added and the show was also live streamed on LADbible. As well as looking amazing, another fantastic sounding Chase & Status show was FOH engineered by Rampton with Mikey Poole on monitors.

Fotos: Louise Stickland


Setlist

Nervous
NRG
Machine Gun
Funny (with Frisco)
Flashing Lights
Hypest Hype (with Tempa T)
Let You Go
End Credits
Eastern Jam (with VIP Mix)
Step Away (New Song)
No Problem (with VIP Mix)
Smash TV
Pieces
Take Me Away
All Goes Wrong (with Tom Grennan)
Tribes
Control
Time
Lost & Not Found (with Louis Mattrs)
Alive

Know Your Name (new Song)
Blind Faith (with Liam Bailey)
Fool Yourself


Tour Dates (Europe without Ibiza/Residence)

15.11.2016 O2 Academy, Bournemouth, UK
19.11.2016 O2 Academy, Glasgow, UK
20.11.2016 O2 Academy, Newcastle, UK
22.11.2016 O2 Apollo, Manchester, UK
24.11.2016 O2 Academy, Birmingham, UK
25.11.2016 Guildhall, Portsmouth, UK
26.11.2016 Alexandra Palace, London, UK
15.12.2016 Electric Brixton, London, UK
28.01.2017 Concorde 2, Brighton, UK
04.02.2017 O2 Academy, Sheffield, UK
10.02.2017 O2 Academy, Leeds, UK
06.04.2017 Snowbombing, Mayrhofen, Austria
13.04.2017 Kultuurikatel, Tallinn, Estonia
10.06.2017 Detonate Festival, Nottingham, UK
11.07.2017 BH Mallorca, Magaluf, Spain
14.07.2017 Victoria Park, London, UK
15.07.2017 Victoria Park London, London, UK
29.07.2017 The Digbeth Triangle, Birmingham, UK
11.08.2017 Newmarket Racecourses, Newmarket, UK
27.08.2017 Creamfields, Hatton, UK

 

Chase & Status: World Tour 2016/2017

Chase & Status: World Tour 2016/2017

Chase & Status: World Tour 2016/2017

Chase & Status: World Tour 2016/2017

Chase & Status: World Tour 2016/2017

Chase & Status: World Tour 2016/2017

Opeth: Live at Wembley 2016 / Sorceress World Tour 2016/2017

As part of their European journey, Swedish band Opeth opted for a single show at Wembley Arena for their UK audience. Magnus Boyd has been lighting the band for the last eighteen months. The show at Wembley was a part of the Sorceress World Tour. The first portion started in the US with twenty odd shows and continued in Europe. “During the tour, we have done special extended sets (at Radio City and Belasco in LA) featuring songs from the Deliverance and Damnation albums before the third at Wembley. The final extended set will be at the Sydney Opera House in February. These are impressive spaces that really deserve a large production; the design didn’t change much, we just doubled what we would normally have in the rig.”

Boyd hooked up with High Wycombe based rental company Siyan Limited to deliver his touring and Wembley show lighting requirements, mainly Clay Paky, MA controls and Ayrton, all exclusively distributed in the UK by Ambersphere Solutions. “Magnus was looking for a supplier, who stocked Clay Paky fixtures and MA control systems,” opens Tom Grant, Project Manager. “He and I had some initial conversations by email about his requirements and ball parked some figures/specs and we went from there”. Boyd’s final spec comprised of K20 B-Eyes, Mythos, Sharpys, Alpha Wash 700s and Stormy CCs, along with an MA2 Lite and NPU control system.

“The current design is pretty much a complete break with previous tours,” explains Boyd, “I wanted to bring in hybrid fixtures that could give me more versatility; I have used Mythos, Stormy and B-Eyes extensively with other productions and they also fit the job for Opeth. The Stormy was selected for is xenon-esque look and reflector. I wanted the Atomic look without the power consumption. The colours also give a refreshing look in combination with the reflector."

"Then myself and Petter Nilssen had a brainstorm and decided to try out the Ayrton Dream Panel Twins. The Dream Panels were chosen to replace a relatively well used three-part video wall setup. Almost every song in the set included their use but as they are so versatile, we were able to change looks continuously, starting out with content relating to the songs and progressing into more abstract material that would include fixture movement. For the encore, all hell breaks loose with some beautiful abstract video, rotation and full use of the LED side of the fixture. Content was created from a mix of video designers – Sorceress artwork by Travis Smith animated by Scott Rudd, abstract artwork created by Pekka Stokke at LJOS AS and some content created by myself with footage from Jonas Åkerlund.”

For the Wembley show, Siyan also supplied the crew in addition to the extra lighting. Crew chief Matt Morris along with Dan Everitt and Mark Baruch. Boyd is full of praise, “Altogether a very enjoyable experience indeed. They do need a better coffee machine in their warehouse though….”

photos: Magnus Boyd


Setlist

Through Pain To Heaven (Intro)
Sorceress
Ghost Of Perdition
Demon Of The Fall
The Devil's Orchard
The Wilde Flowers
Face Of Melinda
In My Time Of Need
Cusp Of Eternity
The Drapery Falls
Hex Omega

Deliverance


Tour Dates (Europe)

05.11.2016 Annexet, Stockholm, Sweden
06.11.2016 Konserthus, Copenhagen, Denmark
07.11.2016 DR Konserthuset, Copenhagen, Denmark
08.11.2016 Docks, Hamburg, Germany
10.11.2016 Arena, Wien, Austria
11.11.2016 LKA Longhorn, Stuttgart, Germany
12.11.2016 Theaterfabrik, München, Germany
13.11.2016 Volkshaus, Zürich, Switzerland
14.11.2016 Alcatraz, Milan, Italy
16.11.2016 E-Werk, Köln, Germany
17.11.2017 Ancienne Belgique, Brussels, Belgium
18.11.2016 013, Tilburg, Netherlands
19.11.2016 SSE Arena, Wembley, UK
21.11.2016 Le Trianon, Paris, France
21.11.2016 Le Trianon, Paris, France
23.11.2016 Den Atelier, Luxemburg
24.11.2016 Astra, Berlin, Germany

 

Opeth: Live at Wembley 2016 / Sorceress World Tour 2016/2017

Opeth: Live at Wembley 2016 / Sorceress World Tour 2016/2017

The Naked & Famous Tour 2017

Zu den ersten Nutzern der Impression X4 Serie von GLP gehört Lichtdesigner Liam Griffith. Aktuell ist Griffith nicht nur mit Neuseelands heißestem Elektroexport "The Naked And Famous" unterwegs, sondern betreut gleichzeitig auch noch die britische Electrogroup Clean Bandit. „Eine spannende Geschichte, denn beide Jobs sind eigentlich total unterschiedlich“, beschreibt Griffith die Herausforderung. Dennoch setzt er bei beiden Produktionen auf Scheinwerfer von GLP.

Für Clean Bandit arbeitet Griffith Hand in Hand mit dem Showdesigner Rob Sinclair. „Ich wollte Robs Stagedesign mit Licht eine besondere Note geben“ beschreibt Liam seine Herangehensweise. „Einfach ein paar Scheinwerfer aufs Set war keine Option, ich wollte mit dem Design von Rob arbeiten und es ergänzen." Der Tourauftakt im London Roundhouse war auf jeden Fall ein absoluter Hinkucker: alleine 12 Impression X4 Bar 10 als Frontlicht, weitere 16 X4 Bar 20 als echte Highlights entlang der Bühnenvorderkante und den Videorisern.

Einen komplett anderen Ansatz verfolgt Liam Griffith mit The Naked And Famous. „Ich hatte die Idee, die gesamte Show nur mit den Impression X4 Bars zu designen. Wir hatten relativ wenig Platz für Licht im Truck und da kamen mir die kompakten Abmessungen dieser Bars natürlich entgegen. Aber ich wollte eigentlich etwas machen, was so noch nicht zu sehen war“, so Griffith zu den ersten Ideen für die Tour. „Bisher wurden immer nur Effekte oder Cues mit den Bars abgefeuert, aber niemand ist auf die Idee gekommen, Content über die Bars abzuspielen. Der Gedanke hat mich gereizt, und so habe ich mich an die GrandMA2 gesetzt und versucht, Bitmaps und Pixelmapping über die Impression X4 Bars wiederzugeben.“ Und das Ergebnis kann sich nach Griffith' Meinung sehen lassen.

Doch obgleich Griffith den Zoom und Tilt der Impression X4 Bars fast schon exzessiv nutzt, geht es auch unauffällig, fast unsichtbar: „Diese Tour ist der absolute Beweis, dass weniger manchmal eben doch mehr ist. Wir sind mit nur elf dieser Bars auf Tour, und damit kann ich entweder Vollgas geben, aber auch ganz intime, subtile Stimmungen zaubern. Man sieht sie kaum im Bühnenbild, wenn man sie nicht sehen soll.“

Technischer Dienstleister der Tour war Upstaging, mit denen Griffith bereits eine langjährige, enge Geschäftsbeziehung unterhält.


Setlist:

The Water Beneath You
Higher
All Of This
Punching In A Dream
Rolling Waves
My Energy
Losing Our Control
A Stillness
Hearts Like Ours
No Way
Laid Low
Girls Like You
Rotten

Last Forever
Young Blood


Tour Dates (Europe)

26.01.2017 Vulkan Arena, Oslo, Norway
27.01.2017 Nalen, Stockholm, Sweden
28.01.2017 Studie 2, Copenhagen, Denmark
30.01.2017 Uebel & Gefaehrlich, Hamburg, Germany
31.01.2017 Columbia Theater, Berlin, Germany
01.02.2017 Lucerna Music Bar, Prague, Czech Republic
03.02.2017 Gasometer, Vienna, Austria
04.02.2017 Air + Style Festival, Innsbruck, Austria
05.02.2017 Les Docks, Lausanne, Switzerland
07.02.2017 Kantine, Cologne, Germany
08.02.2017 Le Trianon, Paris, France
10.02.2017 Tivoli Vrendenburg, Utrecht, Netherlands
12.02.2017 Liquid Room, Edinburgh, UK
13.02.2017 Academy 2, Manchester, UK
14.02.2017 The Forum, London, UK

 

The Naked & Famous Tour 2017

The Naked & Famous Tour 2017

The Naked & Famous Tour 2017

Die Wise Guys: Abschiedstour 2016

Anfang der 1990er Jahre gründeten sich die Wise Guys aus einer Kölner Schulband und haben seit dieser Zeit etliche Erfolge mit ihrer a cappella Musik gefeiert, welche die Künstler selbst als „Vokal-Pop“ bezeichnen. Nach 25 Jahren auf der Bühne soll jetzt jedoch Schluss sein, weswegen die fünf Musiker im Rahmen einer ausgedehnten Abschiedstour aktuell ihre letzten Konzerte geben.

Für das Licht- und Set-Design war Fedor Stuhrmann von Studio 3 verantwortlich, der auch den Teil der Tour 2016 als Operator begleitete. Bestandteil der Tour waren unter anderem 18 x Claypaky Aleda K10, 9 x Claypaky Alpha Spot QWO 800, 6 x Claypaky Sharpy, 1 x MA on PC Command Wing, 1 x MA on PC Fader Wing und 1 x grandMA2 light zur Vorprogrammierung.

„Es war die Vorgabe der Wise Guys, dass das Licht- und Setdesign die Geschichte der Band erzählt und die Bühne daher wandelbar sein muss“, so Stuhrmann weiter. „Zum Beispiel zeigen wir auf einem von vier Backdrops noch das erste Bandlogo. Darüber hinaus passt die vollständige Bühne in die unterschiedlichsten Hallen, ohne dass wir Scheinwerfer oder Teile des Sets weglassen müssen. All diese Anforderungen mit einem verhältnismäßig geringem Budget umzusetzen, war eine weitere Herausforderung.“

Ramon Franz von der Ampire Showtechnik GmbH aus Aschaffenburg, die auch als technischer Dienstleister fungierte, kümmerte sich um die Sonderbauten des Kabuki-Systems und der Traversensteher. Franz erklärt: „Das ausgeklügelte Kabuki-System erlaubt es, an nur einem Traversengurt vier hintereinander hängende Back-Drops zu befestigen, von denen drei zu bestimmten Situationen während der Show abgeworfen werden. Für den Sonderbau der ‚Spiegel-Moving Lights‘ war Tim Gruber verantwortlich. Hierbei wurden sechs ältere LED-Washlights umgebaut und an der Vorderseite mit einem Spiegel und an der Rückseite mit einer Halbspiegelkugel versehen. Diese wurden dann über die Clay Paky Sharpy beleuchtet. So entstanden immer neue Looks, die keine Langeweile aufkommen ließen.“

Ebenfalls mit auf Tour ist auch das brandneue Kiva II-System von L-Acoustics, welches damit seine Premiere auf einer Tour im deutschsprachigen Raum feiern konnte. Für die Hauptbeschallung der Wise Guys setzen der zuständige Dienstleister Session Pro und Projektleiter Janis Respondek auf insgesamt 24 Einheiten Kiva II, unterstützt von 8 x SB15 m Subwoofern. „Wir benötigten ein kompaktes, leichtes und modulares System, um die stark unterschiedlichen Hallengrößen ideal abzudecken“, erläutert Janis Respondek. „Die Bandbreite der Venues erstreckt sich dabei von klassischen Theatern über Stadthallen bis hin zu kleinen Arenen. Oft gibt es nur begrenzte Kapazitäten hinsichtlich der Belastbarkeit von Hängepunkten und Bühnenzügen und so müssen wir hin und wieder auf eine Groundstack-Variante ausweichen.“

Die geflogene Konfiguration aus Kiva II und SB15 m erzeugt eine gleichmäßige Tonalität in der Tiefe der zu beschallenden Fläche und ermöglicht es den beiden Systemtechnikern Benjamin Mengler und Matthias Huber, das gesamte Spektrum der Stimmen im geflogenen Array abzubilden. Ergänzt wird das Hauptsystem durch 6 x SB18 für Basseffekte am Boden. „Bei bestuhlten Shows ist es nicht immer möglich, mit Sub-Arcs vor der Bühne zu arbeiten, so dass man in diesen Fällen auf ein klassisches L/R-System ausweichen muss“, so Janis Respondek. Als Nearfill kommen 6 x 8XT zum Einsatz, als Outfill- oder Center-Cluster setzt das Team von Session Pro zudem auf 6 x Arcs WiFo, um die Hörbarkeit und die Ortung des Bühnengeschehens für die Zuschauer zu gewährleisten.

Angesprochen auf die möglicherweise besonderen Anforderungen an die Beschallung einer A-Cappella-Show antwortet Projektleiter Janis Respondek: „Um ehrlich zu sein haben wir uns im Vorfeld diesbezüglich keine Gedanken zu diesem Thema gemacht. Selbstverständlich spielen eine optimale Sprachverständlichkeit sowie eine hohe Reichweite zentrale Rollen, aber das sind Anforderungen, die man auf jede Art von Live-Beschallung anwenden kann und heute vom Publikum erwartet werden. Durch unsere große Erfahrung im Umgang mit L-Acoustics-Systemen wissen wir einfach, welcher Venue-Typ und welche Publikumsgröße mit welchem System bespielt werden kann. Danach richten wir dann unsere Systemauswahl.“


Fotos: Alexander Chessa, Janis Respondek


Setlist

Showtime
Mädchen lach doch mal
Antidepressivum
Ruf doch mal an
Wie kann es sein
Ein Engel
Kleine Männer
Powerfrau
Wo der Pfeffer wächst
Wahre Helden
Es ist nicht immer leicht
Ohrwurm
Hamlet
Nur für disch
Die Philosoffen
Schiller
Rollbrett
Tekkno
Jetzt ist Sommer
Romanze
Deutsche Bahn
Wir werden euch vermissen

Radio
Nur für dich

Das Sägewerk Bad Segeberg
Jetzt und Hier


Tour Dates

08.09.2016 Serenadenhof, Nürnberg
16.09.2016 Tonhalle, CH-St. Gallen
18.09.2016 Volkshaus, CH-Zürich
29.09.2016 Werk 2, Leipzig
30.09.2016 Alter Schlachthof, Dresden
01.10.2016 Alter Schlachthof, Dresden
02.10.2016 Steintor-Variete, Halle (Saale)
11.11.2016 Capitol, Hannover
03.12.2016 Big Box Allgäu, Kempten
03.12.2016 Big Box Allgäu, Kempten
11.12.2016 Grugahalle, Essen
15.12.2016 Congress-Saal, Münster
16.12.2016 Oldenburg, Weser-Ems-Hallen
17.12.2016 Stadthalle, Braunschweig
03.03.2017 Tonhalle, Düsseldorf
04.03.2017 Halle Münsterland, Münster
05.03.2017 Historische Stadthalle, Wuppertal
09.03.2017 Deutsches Haus, Flensburg
11.03.2017 Kieler Schloss, Kiel
12.03.2017 Kieler Schloss, Kiel
13.03.2017 Glocke, Bremen
14.03.2017 Glocke, Bremen
16.03.2017 Capitol, Hannover
17.03.2017 Capitol, Hannover
18.03.2017 Stadthalle, Wilhelmshaven
24.03.2017 Stadthalle, Limburg
25.03.2017 Franziskaner Konzerthaus, Villingen-Schwenningen
26.03.2017 Liederhalle, Stuttgart
31.03.2017 Rheingold-Halle, Mainz
01.04.2017 Saarlandhalle, Saarbrücken
02.04.2017 Europahalle, Trier
28.04.2017 Mariendom, A-Linz
29.04.2017 Congress Europasaal, A-Salzburg
30.04.2017 Orpheum, A-Graz
01.05.2017 Konzerthaus, A-Wien
06.05.2017 Oper, Bonn
07.05.2017 Eurogress, Aachen
18.05.2017 Musik und Kongresshalle, Lübeck
19.05.2017 Musik und Kongresshalle, Lübeck
20.05.2017 St. Michaelis Kirche, Hamburg
26.05.2017 Stadthalle, Braunschweig
27.05.2017 Osnabrückhalle, Osnabrück
08.06.2017 Lokhalle, Göttingen
09.06.2017 Steintorvariete, Halle
10.06.2017 Admiralspalast, Berlin
11.06.2017 Freilichtbühne Großer Garten, Dresden
15.06.2017 Konzerthaus, Dortmund
16.06.2017 Konzerthaus, Dortmund
18.06.2017 Alte Oper, Frankfurt
23.06.2017 Stadthalle, Heidelberg
24.06.2017 Rosengarten, Mannheim
25.06.2017 Konzerthaus, Freiburg
29.06.2017 Oberschwabenhalle, Ravensburg
01.07.2017 Philharmonie, München
02.07.2017 Philharmonie, München
08.07.2017 Tanzbrunnen, Köln
09.07.2017 Tanzbrunnen, Köln
13.07.2017 Plassenburg, Kulmbach
14.07.2017 Congresscentrum, Würzburg
15.07.2017 Congresszentrum, Ulm
16.07.2017 Audimax, Regensburg

 

Die Wise Guys: Abschiedstour 2016

Die Wise Guys: Abschiedstour 2016

Die Wise Guys: Abschiedstour 2016

Die Wise Guys: Abschiedstour 2016

Die Wise Guys: Abschiedstour 2016

Die Wise Guys: Abschiedstour 2016

Die Wise Guys: Abschiedstour 2016

Die Wise Guys: Abschiedstour 2016

Die Wise Guys: Abschiedstour 2016

Die Wise Guys: Abschiedstour 2016

Beginner: Advanced Chemistry Tour 2016

Pünktlich zum 25. Bandjubiläum und nach sechs Jahren Bühnenabstinenz sind die Beginner wieder da. Fresh wie immer und mit dem brandneuen Album „Advanced Chemistry“ im Gepäck lassen es Eizi Eiz, Denyo und DJ Mad richtig krachen. Immerhin mussten ihre Fans ganze 13 Jahre auf ein neues Album warten. Zwischenzeitlich wurde immer wieder spekuliert, wann die neue Scheibe des Hamburger Trios nun wirklich erhältlich wäre. Erste Anzeichen gab es bereits 2010, dann 2011 und schließlich 2012 - und trotzdem mussten sich die Fans dann noch ganze vier Jahre bis zur ersten Auskopplung gedulden. Mit dem Album im August 2016 wurde schließlich auch die Tour angekündigt. Der erste Teil mit 14 Stopps tourte bereits im November und Dezember durch Deutschland, Anfang 2017 stehen weitere 16 Termine auf der Agenda.

Für das Lichtdesign der Tour zeichnet diesmal Bertil Mark verantwortlich und dieser bediente sich dafür aus dem Portfolio von GLP. Insbesondere bei der neuen Hybridlampe GT-1, von denen alleine 70 Stück mit auf der Tour sind. „Ich mag das Gefühl und den Punch dieser Multi-Fixtures. Ich war erstmals im Sommer bei Rammstein mit dieser Lampe unterwegs und ihre Flexibilität hat mich überzeugt. Enge, satte Beams oder schöne Mid-Air Effekte sind kein Problem“, so Bertil Mark über den GT-1, der mit einem stufenlosen Zoom von 2,5 bis 55 Grad überzeugen zu weiß und selbst im Beam Mode ganz ohne zusätzliche Blenden auskommt.

Neben den GT-1 mit seiner 440 Watt Osram Sirius HRI Entladungslampe setzt Bertil Mark bei der aktuellen Tour aber auch auf die LED-Modelle aus der Impression Serie. Hier steht der Fixture Count bei 56 Impression X4 Bar 20 und 24 impression X4. Bei den Beginnern kommen die Bars gleich an verschiedenen Stellen zum Einsatz: auf der Bühnenkante im Rigg, und als rautenförmige Designelemente direkt über den Künstlern. „Die Idee dahinter ist, dass ich es schön finde, zur Abwechslung auch einmal eckiges Licht einsetzen zu können.“, beschreibt der Designer den Einsatzort der Bars. Insgesamt 24 Impression X4 mit 19 RGBW LED und 7-50 Grad Zoom setzt Bertil Mark auf Stativen an der Bühnenseite ein. Sie sorgen dort für Farbe und Bewegung auf dem gesamten Set.

Fotos: Paul Gaertner, Ulrich Steinle, Stephan Kwiecinski


Setlist

Ahnma (with Gzuz)
Hammerhart
Geht Was
Rap & fette Bässe
Gustav Gans
Macha Macha
Schelle
Irgendwie, irgendwo, irgendwann (Nena)
City Blues
Geh bitte
Wir waren mal Stars (Torch) (with Torch)
Thomas Anders (with Megaloh)
Meine Posse (with Samy Deluxe)
Fäule
Wer bist'n Du?
Kater
Füchse (with Samy Deluxe)
Rock On

Es war einmal
Foxy Music Medley
Rambo No. 5

Liebes Lied
Nach Hause


Tour Dates

08.11.2016 Capitol, Hannover
09.11.2016 Skaters Palace, Münster
10.11.2016 Halle 02, Heidelberg
11.11.2016 Ringlokschuppen, Bielefeld
12.11.2016 Pier 2, Bremen
14.11.2016 Capitol, Offenbach
15.11.2016 E-Werk, Erlangen
18.11.2016 Posthof, Linz
19.11.2016 Schlachthof, Wiesbaden
21.11.2016 Posthalle, Würzburg
22.11.2016 Kongress, Augsburg
23.11.2016 Porsche Arena, Stuttgart
25.11.2016 Tonhalle, München
26.11.2016 Roxy, Ulm
27.11.2016 Jazzhaus, Freiburg
28.11.2016 Turbinenhalle, Oberhausen
02.12.2016 Sparkassenpark, Mönchengladbach
03.12.2016 Sporthalle, Hamburg
05.12.2016 Sporthalle, Hamburg

 

Beginner: Advanced Chemistry Tour 2016

Beginner: Advanced Chemistry Tour 2016

Beginner: Advanced Chemistry Tour 2016

Beginner: Advanced Chemistry Tour 2016

Beginner: Advanced Chemistry Tour 2016

Beginner: Advanced Chemistry Tour 2016

Beginner: Advanced Chemistry Tour 2016

Beginner: Advanced Chemistry Tour 2016

Beginner: Advanced Chemistry Tour 2016

Panic At The Disco: Death of a Bachelor Tour 2016

Adlib renewed its long term working relationship with Grammy nominated US rock band Panic At The Disco, providing sound, video and lighting production, plus crew for their recent UK and European tours. Once again Tony Marino was at the helm as the highly-respected tour manager. The band released their fifth studio album, "Death of a Bachelor" in January 2016 and have had a mega busy year.

Lighting designer Alex Specht took a floor package for the European dates, which was supplemented by a full overhead rig and video for the high-profile UK gigs in Manchester, Cardiff and two sold out nights at London’s Alexandra Palace where this leg of the tour came to an exhilarating end. The high-impact floor package comprised two grids of 3 x 5 Ayrton Magicdots which were built into special roll-on-roll-off dollies designed by Adlib and streamlined for quick deployment of the 30 Magicdots upstage. There were also two Atomic strobes attached to the dollies, with four more dotted around the risers. In front of the dollies on flight cases were four Claypaky Mythos plus two more either side downstage, giving a total of 10 Mythos.

Six Sharpy Washes were joined by six Chauvet Strike 4 LED blinders - a fixture in which Adlib has invested in this year due to rising popularity. These were all dotted around the three-tiered band riser with the piano upstage centre, drums in front of that, trumpets either side and two levels of steps at the front descending to stage level.
For the UK production was ramped up. The Magicdots were extracted from the dollies and the frames butted together upstage to create the "Great Wall of Magicdots" which was sub-hung from a rear truss and flanked by two 5-metre-high by 3 metre wide portrait format Absen A3 LED video screens.

For travelling, the Magicdot frames were fitted into meat racks instead of the original dollies. Three trusses - front, mid and back - were installed to provide standard lighting positions over the stage and populated with 16 x Claypaky Mythos’ as the main hard-edged/beam moving lights and 16 x Martin MAC Quantum washes for the wash movers. Ten CP Sharpies rigged in two clusters of five on the back truss, were used to provide big raucous symmetrical rock'n'roll looks adding some impressive geometric effects. Dotted around the back and mid trusses were eight Atomic strobes, with more Strike 4’s on the front and mid truss. A grandMA2 light was supplied as Alex’s console of choice.

Two Green Hippo Hippotizer Karst media servers were used to store and play back all the video content which was timecode triggered. The content was supplied by Panic’s production and had been created ahead of their summer shows in the US. Tom Webber looked after the lighting package on the European dates and was then joined by Adlib’s Mike Summerfield, Jon Priest and Peter Lea. One of the visual high points was a rousing rendition of Queen’s iconic ‘Bohemian Rhapsody’, officially released as a cover in August this year, complete with video parody of the legendary rock anthem. The show was full of dramatic hard-hitting lighting interspersed with some more contemporary looks, all clearly inspired by classic rock lighting.

For audio, Adlib supplied a complete control and monitor package for the European leg of the tour, tech’d by Julien Helme in Europe, adding a full L-Acoustics K1/K2 racks-and-stacks system for the four UK dates and joined by Tony Szabo and Gavin Murray. Adlib’s systems engineer Tony Szabo, worked closely with Panic’s FOH engineer Spencer Jones (also the Production Manager) and their monitor guru Spud (Jeremy Groshong). Alexandra Palace was the largest iteration of the system, for which they installed 10 x K1 speakers a side, each K1 array had four Kara downfills. This was supplemented by two delay hangs of 8 x K2s, positioned just behind the FOH. These same K2 hangs had been the side hangs in Cardiff Arena which is a wider lower room. Now being able to fly off the main arch, which is part of the Alexandra Palace building superstructure, it was possible to attain the optimum 10 metre positions stage left and right for the main arrays, so everyone in the centre could enjoy a full sonic experience.

Sixteen KS28 subs were positioned under and next to the stage in a stack of two and then three and then another three stacked with four Arcs front fills on top. L-Acoustics Kara speakers were utilised along the front lip of stage to cover those fans who managed to get the prime viewing position dead centre of the barricade. The subs and K2 were powered by the new L-Acoustics LA12X amplifiers with the rest of the system driven by LA8s as Adlib have been growing their stock of the new amps. Adlib’s Lake Control rack dealt with the system EQ and signal distribution and runs over fibre and Dante. Tony has recently implemented Smaart v8 to sit alongside his Meyer SIM3.

The Control rack utilises two Mac Minis in a Sonnet rackmount. These computers are configured for redundancy and run everything to do with the system: L-Acoustics Network Manager, Smaart v8, Dante Controller, iTunes for wav playback, Focusrite Red Net. The Lake system is controlled using a Motion Computing tablet on 5G Wifi. Finished off with a Lectrosonics HM/R400A RF system and Earthworks measurement mic. Spud’s console of choice for the monitor mix was an Avid Profile supplied with Venue DSP local and stage racks. A Digico SD10 was specified by Spencer for FOH complete with SD rack and Madi interface, with an SD9 in the loop for the opening acts. The band supplied their own full set of Shure IEMs which were run with a set of Shure UHF-R wireless radio mics and control from Adlib who also provided a standard mics-and-stands package.

The challenge each night was getting the sound above the rambunctious loudness and piercing screams of Panic’s hugely enthusiastic fans who effortlessly hit the 112 dBA mark as they become fully immersed in the set with the band. ‘It’s a tricky task, but Spencer has been doing it for some time and has fine-tuned his techniques to ensure everyone gets a fantastic sound” concluded Tony.

There was also a small stage package consisting of six Adlib bi-amp monitors plus the usual compliment of microphones, stands & cables for the opening act. Phil Kielty Client Manager commented, “We’ve been incredibly fortunate to work with Panic on and off for 10 years and seeing their live side evolve has been quite incredible. They came over in January and played an awesome and emotional show in Brixton, just after David Bowie had passed. Since then we’ve been with them from Moscow to Madrid and the energy put into the live shows is something else. Tony Marino and Spencer Jones have created a great family atmosphere amongst the crew, and it’s a pleasure to be involved.”

Fotos: Shirlaine Forrest


Setlist

Don't Threaten Me With A Good Time
Vegas Lights
The Ballad Of Mona Lisa
Hallelujah
Time To Dance
Emperor's New Clothes
Girls/Girls/Boys
Ready To Go (Get Me Out Of My Mind)
Nine In The Afternoon
Crazy=Genius
Miss Jackson
Golden Days
Bohemian Rhapsody (Queen)
Death Of A Bachelor
LA Devotee

I Write Sins Not Tragedies
This Is Gospel
Victorious


Tour Dates (Europe 2016)

01.11.2016 La Rivier, Madrid, Spain
02.11.2016 Sala Razzmatazz 1, Barcelona, Spain
04.11.2016 Fabrique, Milan, Italy
06.11.2016 Gasometer, Vienna, Austria
07.11.2016 Tonhalle, Munich, Germany
08.11.2016 Huxley's Neue Welt, Berlin, Germany
10.11.2016 Palladium, Köln, Germany
12.11.2016 Salle Pleyel, Paris, France
13.11.2016 Ancienne Belgique, Brussels, Belgium
14.06.2016 Afas Live, Amsterdam, Netherlands
15.06.2016 Docks, Hamburg, Germany
17.06.2016 Manchester O2 Apollo, Manchester, UK
18.06.2016 Motorpoint Arena, Cardiff, UK
19.06.2016 Alexandra Palace, London, UK
20.06.2016 Alexandra Palace. London, UK

 

Panic At The Disco: Death of a Bachelor Tour 2016

Panic At The Disco: Death of a Bachelor Tour 2016

Panic At The Disco: Death of a Bachelor Tour 2016

Panic At The Disco: Death of a Bachelor Tour 2016

Placebo: Retrospective Tour 2016

UK rental specialist Colour Sound Experiment made some serious investments for the current Placebo “Retrospective” arena tour which features a visual design by Jvan Morandi, for which the west London company is delivering the full lighting, video and rigging package. This includes a new Kinesys automation system; new robo and static video cameras and new Robe Spiider Wash Beam moving lights amongst several other purchases.

Colour Sound’s Haydn “H” Cruickshank says, “We were delighted to win this tour which presented a perfect opportunity for us to expand our video department, invest in comprehensive and sophisticated motion control and expand the extensive moving light stock with the latest Robe technology, together with smoke machines, fans, cabling infrastructure and much more”.

Jvan Morandi has developed an original aesthetic for the show, which highlights 20 years of Placebo at the forefront of the alternative rock movement, coinciding with the release of a new compilation album, “A Place for us to Dream” and the start of this touring and live performance campaign. Jvan wanted a simple clean look for the stage - almost like a lightbox but with moving image. This large video presence on stage is a break from past Placebo tours, on which Jvan has worked since 2005, and his challenge was to make it inventive, interesting and unconventional. He decided on a large screen at the back for impact when needed, also a surface area that can be minimised and changed completely with clever content application. “I needed a video presence on the show but wanted to bring a different, iconic and provocative visuality to assist a real live curation referencing 20 years of incredible work and moments,” he said. Over the years Jvan has always produced fresh and imaginative ideas and looks for his varied client base, and not selling his soul or the heart out of a design is one of his trademarks.

The 18 metre wide by 6 metre high upstage screen is made up of Colour Sound’s BT20 product. Crew Chief James Hind and Frankie McDade - both Colour Sound crew - also designed special touring frames into which the LED screen is fitted to enable quick and expedient deployment and de-rigging/storing for transport. The screen itself is hung on a run of JTE 52cm super truss.

In addition to this, there are five I-shaped trussing pods flown in the upstage/downstage orientation which have 2 x 1 metre frames of BT-7 LED screen on the audience facing ends. The five pods move up and down into several different shapes and positions during the show, each on two Liftket half tonne vari-speed motors powered by Kinesys Elevation 1+ drive units. Two 5 x 6 metre side screens, also BT-7, are flown on JTE super tower truss, finished with three 2 lite moles to connect them to the show.

The playback content has been crafted especially for the tour by Jvan, some of it comprising re-mashed music videos from Placebo’s vast body of work over the years, and some of it brand new graphic style material. The appearance of all the content takes a more cinematic approach, “It’s about 20 years of a ground-breaking indie band who have always pushed creative boundaries musically and lyrically, so I wanted to create a live film playing behind them that helped provoke a new energy for the audience but something that is also relevant”.

The 10-camera package comprises five Panasonic AW-HE60Ss and five AW-HE2S static cameras which are dotted around the stage and clamped to various bits of backline kit. The robo-cams are operated on alternate shows by Frankie and Colour Sound crew member Chris Foot. At FOH fitted with a 76 mm long lens, is an operated Sony HX-100 broadcast camera. All the camera feeds go into a Black Magic Design ATEM 2ME switcher, with the mix cut by camera director Fergus Noble. He’s been involved in various Placebo video aspects since 2007, so he and Jvan enjoy a great synergy. He knows the style and look of shots that Jvan is looking for. The camera feeds then go into the Catalyst media server – together with the playback video – and are mapped to the various screen surfaces. As the requirement – from both the band and Jvan – was for a non-mainstream ‘IMAG’ mix, a range of pre-selected treatments created by Jvan are also applied to the camera signals in the Catalyst, which is triggered by lighting director on the road/operator Hunter Frith, via his Chamsys MQ200 console.

The end result is a stark, stripped back yet fluid collage of moving images evolved by Jvan and Fergus, plus edgy grading, colour and texturing that harmonises with the music, deconstructing the images, combining with the lighting and subverting the expected. The movement of the pods changes the shape and identity of the performance space dynamically, especially during the last third of the set, when they start taking on some extreme angles. "It’s essentially a visual system rather than an IMAG mix", explained Jvan, providing a pivotal visual environment in which the band play that “leaves a lasting impression of Placebo at this seminal point in their career”.

Once the vibe of the video was established to a specific point, Jvan then started adding lighting to the bigger picture.
As with the video, it was all about being off-beat and daring, with lighting fixture placement crucial in maintaining the stylish minimalism of the oeuvre. Each of the pods - in addition to the video screen at the audience end - contains four of Robe’s new Spiider LED Wash Beam product, two Robe BMFL Spots and four Claypaky Stormy LED strobes. The Spiiders are used as the main wash lights covering the band and stage in conjunction with some LEDWash 600s on the front truss. Colour Sound devised custom bracketry to centre the lights to on the pods and fix them solidly for the more acute inclines. A new Kinesys Vector control system was part of the automation package, which has been programmed by James who also runs automation for the show.

The pods are flown on a 6 x 16 metre box mother-grid made up from Litec QL52 trussing, with the rest of the rig on Litec Exerise hoists, part of another major purchase by Colour Sound earlier in the year. The front truss is loaded with eight BMFL Spots, four LED Wash 600s and eight 2-cell Moles, the latter facing into the audience as the show involves plenty of audience interaction. Behind the semi-transparent BT-20 screen at the back is ‘the matrix ‘, a set of three 17 metre long stacked QX30 trusses, each rigged with 12 x Prolights Diamond 7 Beam fixtures and six 2-cell Moles. When these come on they add huge depth to the space and an additional dimension – suddenly shooting through what initially appears to be a solid surface.

On the floor - in a line upstage - are eight BMFL Spots on the deck, 10 x Stormies which are also used for colour washing effects and eight 2-lite Moles. On the downstage edge of the floor are six more Diamond 7s a side, plus three more Spiiders a side for low level cross lighting and effects and also for beaming out into the audience pulling them into the stage action. The central flower effect of the Spiiders is used to texture the audience very effectively.

Atmosphere is another essential visual element with as much attention to detail paid to smoke and haze as to video, lighting and automation by Jvan. It’s provided by six new Smoke Factory Tour Hazer IIs plus two Jem ZR44s and four powerful TMB Pro Fans to move it strategically into the right places. Hunter runs all the show visuals from the Chamsys MQ200 including the Catalyst media server, utilizing three Chamsys Snakesys R8 eight universe Ethernet to DMX convertors and ever reliable pulsar DMX buffers. Other new/special items sourced for the tour include a dimmer dolly along with two 72 way SES power "D type" distros and Outboard motor controllers for the non - Kinesys motors. Joining James, Frankie and Chris on the Colour Sound crew is Aamer Diaz. Keeping everything in check on the road by production manager is Allan Moffat and the tour rigger is Katy Flanders. Adlib is supplying the audio.

Kinesys automation is also central to show designer Morandi’s visual concept: Ten Kinesys Elevation 1+ vari-speed drive units, used with 10 x half tonne Liftket motors and Kinesys Vector control are being used to move five I-shaped trussing pods rigged in the roof above the stage. The system is another brand new investment in automation by Colour Sound. Haydn Cruickshank comments, “We have sub-rented Kinesys systems as needed for some time now, so we know all about the kit.” In addition to the Liftkets, Elevation 1+s and Vector control, the system also includes a Kinesys Array PD-ES and Mentor series 3 for SIL 3 compliance which is required for touring in parts of Europe. The Vector platform is palette based, so updating the positional information each day as the height, shape and dimensions of the stage change is very quick and easy, and any show can be adapted for a venue with lower or higher roof clearance.

Fotos : Louise Stickland


Setlist

Who By Fire (Leonard Cohen) (Intro)
Every You Every Me (Intro)
Pure Morning
Loud Like Love
Jesus' Son
Soulmates
Special Needs
Lazarus
Too Many Friends
Twenty Years
I Know
Devil In The Details
Space Monkey
Exit Wounds
Protect Me From What I Want
Without You I'm Nothing
36 Degrees (slow version)
Lady Of The Flowers
For What It's Worth
Slave To The Wage
Special K
Song To Say Goodbye
The Bitter End

Teenage Angst (slow version)
Nancy Boy
Infra-red

Running Up That Hill (Kate Bush)


Tour (Europe)

13.10.2016 Train, Aarhus, Denmark
14.10.2016 Store Vega, København, Denmark
16.10.2016 Sentrum Scene, Oslo, Norway
18.10.2016 Cirkus, Stockholm, Sweden
20.10.2016 Hartwall Arena, Helsinki, Finland
22.10.2016 Arēna, Riga, Latvia
24.10.2016 Ice Palace, Saint Petersburg, Russia
26.10.2016 Olympic Stadium, Moskva, Russia
29.10.2016 Torwar, Warsaw, Poland
31.10.2016 Barclaycard Arena, Hamburg, Germany
02.11.2016 Lanxess Arena, Cologne, Germany
04.11.2016 Olympiahalle, München, Germany
05.11.2016 Arena, Leipzig, Germany
07.11.2016 Mercedes-Benz Arena, Berlin, Germany
08.11.2016 Forum Karlín, Prague, Czech Republic
10.11.2016 KC Dražen Petroviæ, Zagreb, Croatia
11.11.2016 Sportaréna, Budapest, Hungary
13.11.2016 Stadthalle, Vienna, Austria
15.11.2016 Mediolanum Forum, Milan, Italy
16.11.2016 Hallenstadion, Zurich, Switzerland
18.11.2016 Zénith Arena, Lille, France
19.11.2016 Sportpaleis, Antwerp, Belgium
21.11.2016 Ziggo Dome, Amsterdam, Netherlands
23.11.2016 Festhalle, Frankfurt, Germany
24.11.2016 Schleyer-Halle, Stuttgart, Germany
26.11.2016 Galaxie, Amneville, France
28.11.2016 Zenith Nantes, Saint Herblain, France
29.11.2016 Accor Hotels Arena, Paris, France
02.12.2016 The SSE Hydro, Glasgow, UK
03.12.2016 First Direct Arena, Leeds, UK
05.12.2016 Arena, Manchester, UK
06.12.2016 Motorpoint Arena, Nottingham, UK
08.12.2016 Barclaycard Arena, Birmingham, UK
10.12.2016 3Arena, Dublin, Ireland
12.12.2016 Newport Centre, Newport, UK
14.12.2016 The Brighton Centre, Brighton, UK
15.12.2016 SSE Arena, Wembley, London, UK

 

Placebo: Retrospective Tour 2016

Placebo: Retrospective Tour 2016

Placebo: Retrospective Tour 2016

Placebo: Retrospective Tour 2016

Placebo: Retrospective Tour 2016

Placebo: Retrospective Tour 2016

Placebo: Retrospective Tour 2016

Placebo: Retrospective Tour 2016

Placebo: Retrospective Tour 2016

Placebo: Retrospective Tour 2016

JP Kraemer: "PS: Ich liebe euch" Tour 2016/2017

Jean Pierre - genannt JP - Kraemer, allen Freunden der motorisierten Fortbewegung aus dem TV-Format „PS-Profis – Mehr Power aus dem Pott“ sowie durch seinen äußerst erfolgreichen YouTube-Kanal bekannt, zieht es auf die große Bühne. Mit „PS: Ich liebe euch“ tourt er von März bis Mai 2017 mit seiner ersten eigenen Liveshow durch deutsche Arenen.

Am 5. November feierte die Show bereits Premiere in der Westfalenhalle in Dortmund. MA Veranstaltungstechnik aus Greven ist für die gesamte technische Planung und Umsetzung der Tour verantwortlich. Dies umfasst das Rigging, die Licht-, Ton- und Videotechnik, die technische Planung/Leitung und die Personalgestellung sowie das Set- und Lichtdesign. Daneben betreut das Unternehmen auch die Hebetechnik, die erforderlich ist, um zwei Fahrzeuge, die Teil des Bühnenbildes sind, auf die Bühne zu heben.

„Eines der beiden auf der Bühne eingesetzten Fahrzeuge ist ‚tiefer gelegt’ und hat nur vier Zentimeter Bodenfreiheit“, erläutert Manuel Averbeck, Geschäftsführer von MA Veranstaltungstechnik, den Grund für den Einsatz von Hebetechnik. „Rechnerisch wäre deshalb eine circa 45 Meter lange Rampe nötig gewesen, um das Fahrzeug auf die Bühne schieben zu können. Das war natürlich produktionstechnisch nicht machbar. Deshalb haben wir uns entschieden, die Autos mit vier Chainmaster D8+ 800 kg Elektrokettenzügen anzuheben und nach Erreichen der Bühnenhöhe auf eine Hilfs-Rollbühne abzusetzen, um sie von dort aus auf die Bühne zu schieben.“ Neben den genannten 800 kg Kettenzügen kamen insgesamt noch 28 weitere 500 kg D8+ Kettenzüge von Chainmaster zum Einsatz. Manuel Averbeck selbst entwickelte das Licht- und Setdesign der Show, Tobias Schniggendiller übernimmt das Operating.

Für das Lichtdesign setzte Averbeck verstärkt auf Robe: acht Robin BMFL Wash XF, sechs Robin BMFL Blade, 18 Robin 600 LED Wash und zwölf Robin Pointe kamen zum Einsatz, ergänzt durch 16 Litecraft SunX.10, einen Arkaos Medienserver und zwei Hazebase Base Hazer Pro. Die BMFL setzt Averbeck als Bühnenfrontlicht ein, die Wash XF als klassisches Bühnenfrontlicht, die Blade speziell für die Inszenierung der Fahrzeuge auf der Bühne. Als Seiten- und Gegenlicht kommen die Robin 600 LED Wash zum Einsatz. Die Pointe fungieren als Effektlicht, während die SunX.10 als Bodenrampen eingesetzt werden. „Da der Backdrop der jeweiligen Szenen mit Video-Content bespielt wurde, musste das Frontlicht sowohl für die Fahrzeuge als auch für den gesamten Bühnenbereich punktgenau eingegrenzt werden, um die Projektion nicht zu beleuchten“, erläutert Produktionsleiter Averbeck.

Die Tour von JP Kraemer startet am 16. März 2017 in München.

Tour Dates 2017

16.03.2017 Olympiahalle, München
06.04.2017 Köln, Lanxess Arena
07.04.2017 Oberhausen, König-Pilsener-Arena
27.04.2017 Hamburg, Barclaycard Arena
28.04.2017 Hannover, TUI-Arena
29.04.2017 Berlin, Mercedes-Benz Arena
05.05.2017 Dortmund, Westfalenhalle 1
07.05.2017 Nürnberg, Arena Nürnberger Versicherungen

 

JP Kraemer: "PS: Ich liebe euch" Tour 2016/2017

Carolin Kebekus: Alpha Pussy Tour 2016

Mit dem Start ihres zweiten Soloprogramms "Alpha Pussy" begann für Contour die Tourneezeit mit Carolin Kebekus - der aktuell wohl erfolgreichsten Comedy-Künstlerin Deutschlands. Im Auftrag der Agentur 190a GmbH kümmert sich die Crew um alle technischen Aspekte der Shows.

Sie ist direkt, sie ist laut, sie ist eine Frohnatur - und sie ist alles andere als damenhaft: Carolin Kebekus ist in ihrem Soloprogramm Sprachrohr für alle Alpha-Weibchen. Mett-Genuss, FC, Internetsucht, Mütter und Töchter, Frauenrollen, der IS - die Themen liefern sich den Schlagabtausch, feministisch irgendwie, aber ohne die grimmige Miene der Frauenbewegungen, sondern mit derbem, Kölschem Humor.

Als fester Tourneepartner brachte Contour neben dem mitreisenden Personal individuell mit Showlicht bestückte PRT Trusses mit, sorgt für klaren Sound bis in den hintersten Hallenwinkel mithilfe von Meyer Sound-Beschallungssystemen und übernahm die Kommunikation für die technische Abwicklung mit den einzelnen Locations. "Ein bisschen wie Comedy-Rock’n’Roll – wir lieben es!", so das Contour-Team.


Tour Dates (Leg 1)

25.01.2016 Rhein-Mosel-Halle, Koblenz
26.01.2016 Rhein-Mosel-Halle, Koblenz
27.01.2016 Jahrhunderthalle, Frankfurt
31.01.2016 Jahrhunderthalle, Frankfurt
16.02.2016 Cultura, Rietberg
19.02.2016 Tempodrom, Berlin
05.03.2016 Kongress Palais, Kassel
17.03.2016 Weser-Ems-Halle, Oldenburg
18.03.2016 Stadthalle, Aurich
30.03.2016 Tribühne, Norderstedt
31.03.2016 Musik, Lübeck
01.04.2016 Pier 2, Bremen
08.04.2016 Siegerlandhalle, Siegen
15.04.2016 Beethovenhalle, Bonn
16.04.2016 Beethovenhalle, Bonn
18.04.2016 Freiheitshalle, Hof
19.04.2016 Heinrich-Ladeshalle, Göttingen
20.04.2016 Stadthalle Bamberg
22.04.2016 Mitsubishi Electric Halle, Düsseldorf
29.04.2016 Stadthalle Theatersaal, Mülheim
30.04.2016 Stadthalle Theatersaal, Mülheim
04.05.2016 Stadthalle, Braunschweig
18.05.2016 Circus Krone, München
19.05.2016 Stadthalle, Augsburg
20.05.2016 Stadthalle, Neu-Ulm
26.05.2016 Tempodrom, Berlin
28.05.2016 Auditorium Maximum, Hamburg
01.06.2016 Bigbox, Kempten
02.06.2016 Stadthalle, Aalen
30.09.2016 Schwarzwaldhalle, Karlsruhe
01.10.2016 Liederhalle, Stuttgart
08.10.2016 Lokhalle, Göttingen
27.10 2016 Weimarhalle, Weimar
28.10 2016 Weimarhalle, Weimar
04.11.2016 Königspalast, Krefeld
16.11.2016 Theater, Ingolstadt
17.11.2016 Kultur- und Kongresszentrum, Rosenheim
23.11.2016 Oberschwabenhalle, Ravensburg
24.11.2016 Congress Centrum, Würzburg
25.11.2016 Meistersingerhalle, Nürnberg
18.12.2016 Rheingoldhalle, Mainz

 

Carolin Kebekus: Alpha Pussy Tour 2016

Carolin Kebekus: Alpha Pussy Tour 2016

Carolin Kebekus: Alpha Pussy Tour 2016

Carolin Kebekus: Alpha Pussy Tour 2016

Korn: Return of the Dreads & Nocturnal Underground Tour 2016

Grammy-award-winning, nu metal band, Korn, embarks on a tour of mainland Europe in March, starting in Zurich and culminating in Slovakia in April, with a set that features Ayrton Magic Panel-R fixtures as the focal point of the lighting design. The 17-date tour follows on from North American and UK legs which were supplied by Morpheus Lights in the US and Neg Earth in the UK respectively, with Black Box of Germany assisting for the forthcoming Europe leg. Korn’s lighting designer, Thomas ‘Church’ Christmann, supplemented the North American tours with 20 Ayrton Nando Beam-S9 and 6 Ayrton Magic Blade-R fixtures for Korn’s sets in the "Return of the Dreads & Nocturnal Underground" tours.

Church designed his lighting to work in combination with a large, rectangular back video wall, by deploying 56 MagicPanel-R fixtures, complete with mirror kits, in five 4x3 arrays across five step risers which back the band and frame the drum kit: “Everything in the design is straight and the Magic Panel-R fixtures fit into it,” he says. “The straight beam of the panels and their position within the design make a perfect overall picture.”

To meet the quick turnarounds that touring with a variety of other bands demands, Church was able to incorporate the Magic Panel-R units into a versatile floor package that was simple to set up, manoeuvre on stage and transport. ‘It is the fastest way to deploy them and the safest way to transport them on dollies,” he says. “I needed a flat beam fixture to complement the straight lines of the design. I made the design for the first tour and the band really liked the result of the show and the design, so we held on to it. I’ve used them on all Korn tours in 2016 now. As for the set up, it was pretty simple to set up the MagicPanels, and the programming on pixel mapping works solidly. I like the idea with the mirror kit in the back and they’ve piqued a lot of interest with the other guys on tour.”

Church controls the panels from a Chamsys Magic Q 100 Pro 2014 lighting desk, run in extended mode via Art-Net. Using a combination of the desk’s internal pixel mapping options and the MagicPanels’ own macro patterns, Church explains, “I’m using all the options I can imagine - from a big white light wall to tiny dots moving around. I can create frames or movement effects, and the endless pan/tilt motion is a great effect.”

Fotos: Sebastien Paquet


Setlist

Right Now
Here To Stay
Somebody Someone
Narcissistic Cannibal
Falling Away From Me
Coming Undone
Shoots And Ladders
Hater
Alone I Break
- Drum Solo -
Twist
Did My Time
Y'All Want A Single
Another Brick In The Wall (Pink Floyd)

4 U
Blind
Got The Life
Freak On A Leash


Tourdates (Europe)

27.05.2016 Rock In Lisboa, Lisbon, Portugal
29.05.2016 Rock In Lisboa, Lisbon, Portugal
31.05.2016 Rockhal, Esch Sur Alzette, Luxembourg
02.06.2016 Parco Di Monza, Monza, Italy
02.06.2016 Rock am Ring, Mendig, Germany
07.06.2016 Power Festival, Atlas Arena, Lodz, Poland
10.06.2016 Donington Park, Derby, UK
11.06.2016 Longchamp Racecourse, Paris, France
12.06.2016 Hippodrome, Paris, France
13.06.2016 Tivoli Vredenburg, Utrecht, Netherlands
16.06.2016 Z7, Pratteln, Switzerland
12.12.2016 Manchester Arena, Manchester, UK*
14.12.2016 The SSE Hydro, Glasgow, UK*
15.12.2016 Barclaycard Arena, Birmingham, UK*
16.16.2016 SSE Arena, Wembley, London, UK*
18.12.2016 Motorpoint Arena, Cardiff, UK*
19.12.2016 Motorpoint Arena Nottingham, Nottingham, UK*

* Co-Headliner: Limp Bizkit

 

Korn: Return of the Dreads & Nocturnal Underground Tour 2016

Korn: Return of the Dreads & Nocturnal Underground Tour 2016

Silly: Wutfänger Tour 2016

Seit Oktober 2016 tourte die deutsche Kult-Rockband Silly mit ihrem im Frühjahr erschienenen Album „Wutfänger“ durch Deutschland. Das dritte Studioalbum der Band mit Sängerin Anna Loos schickt sich an, mindestens genauso erfolgreich wie die beiden Vorgänger „Alles rot“ und „Kopf an Kopf“ zu werden.

Für die Tour, die in der Open Air Saison 2017 ihre Fortsetzung finden wird, entwickelte Klaus Bolte das Set- und Lichtdesign. Bolte, der die Tour auch als Operator begleitet, konzipierte ein effektvolles Design, das ganz ohne Videoelemente auskommt. Als variabler Eyecatcher kommen sechs sechseckige, mit Licht bestückte PODs zum Einsatz. Die PODs bestehen aus einer mit Aluminium ausgeschlagenen Stahlkonstruktion und verfügen über ein lackiertes Frontgitter, das erst bei spezieller Beleuchtung sichtbar wird. „Die PODs erlauben mir eine Vielzahl an Effekten zu realisieren“, erklärt Klaus Bolte. „Ich mag es, mit den Reflexionen innerhalb der PODs zu spielen und das Design nach und nach zu entfalten. Allein das erzeugt schon eine schöne Steigerung der Lichteffekte innerhalb der Show.“

Mit von der Partie sind elf Robe BMFL Spot - sechs im Rigg, fünf auf Cases platziert. Bolte suchte gezielt nach einem kraftvollen Spot, der auch unter Einsatz von Gobos mit dunklen Farben noch genug Helligkeit ausgibt. Der BMFL Spot sei hierfür genau die richtige Wahl gewesen. Außerdem überzeugten der große Zoombereich, der enge Beam und die Schnelligkeit der Lampe. Doch auch der Markt spielt eine Rolle, wie Bolte ausführt: „Robe Lampen sind leichter zu bekommen, da viele mittelständische Verleiher im Osten Deutschlands Robe in ihrem Bestand haben.“

Am FoH setzte Klaus Bolte auf eine Clarity LX600 Konsole des australischen Herstellers LSC Lighting Systems. Die Clarity LX600 ist aufgrund ihrer Ausstattungsmerkmale ein echtes Allround-Pult. Clarity LX600 stellt bis zu 8192 DMX-Kanäle über DMX oder ArtNet zur Verfügung und bietet dabei volle Unterstützung für Protokolle wie RDM oder auch sACN.

„Ich arbeite schon lange mit der Clarity LX600. Sie ist schnell zu bedienen, sehr grafisch und insgesamt äußerst unkompliziert in der Handhabung. Patches sind ganz einfach per Drag & Drop direkt aus der Bibliothek zu machen, die Rigg Views erlauben es, spezielle Lampentypen anders am Pult anzeigen zu lassen, und das Split Paging System erlaubt es, Pages in linke und rechte Seiten zu splitten und verschiedene Pages zusammen aufzurufen. Außerdem stehen vier Bänke mit frei belegbaren Buttons für Presets, Effekte, Pages oder Cuelisten zur Verfügung.“

2017 sind Silly vom 9. Juni bis 2. September live zu erleben, Tour-Veranstalter ist seit Jahren Undercover aus Braunschweig.

Foto: Christopher Graefe


Setlist

Kampflos
Zwischen den Zeilen
Die Anderen
Verlorene Kinder
Batallion d'Amour
Die Furcht der Fische
Regenbogenmond
Das haben wir erlebt
Wutfänger (acoustic)
Ich sag nicht Ja (acoustic)
Deine Stärken (acoustic)
Mont Klamott (partly acoustic)
Gestohlenes Glück
Frei
Schlohweißer Tag
Willkommen in der Gemeinschaft
Wo fang ich an

Vaterland
Alles rot

Atme


Tour Dates

21.10.2016 Messehalle, Frankfurt/Oder
22.10.2016 Jahnsporthalle, Neubrandenburg
23.10.2016 Haus Auensee, Leipzig
25.10.2016 Alter Schlachthof, Dresden
26.10.2016 Stadthalle, Cottbus
28.10.2016 Stadthalle, Chemnitz
29.10.2016 Stadthalle, Rostock
30.10.2016 Stadthalle, Magdeburg
01.11.2016 Capitol, Hannover
02.11.2016 Jovel, Münster
04.11.2016 Ringlokschuppen, Bielefeld
05.11.2016 Aladin, Bremen
06.11.2016 Batschkapp, Frankfurt
11.11.2016 Mehr Theater, Hamburg
12.11.2016 E-Werk, Köln
13.11.2016 Muffathalle, München
16.11.2016 Capitol, Mannheim
17.11.2016 Garage, Saarbrücken
19.11.2016 Im Wizemann, Stuttgart
20.11.2016 Columbia Halle, Berlin

 

Silly: Wutfänger Tour 2016

Tabaluga: Es lebe die Freundschaft Tour 2016

Mit dem Rock-Märchen „Es lebe die Freundschaft“ begeisterte der allseits beliebte Drache Tabaluga im Herbst 2016 seine Fans bei einer Tournee mit 64 Shows in 19 Städten. Begleitet von Peter Maffay, seiner Band und zahlreichen musikalischen Gästen wurden Konzertbesucher von einem weiteren Musical-Abenteuer verzaubert, bei dem sowohl bekannte Tabaluga-Hits als auch brandneue Songs auf dem Programm standen. Wie während der vorangegangenen Tabaluga-Tourneen trug Drahtlostechnik von Sennheiser entscheidend zu einem gelungenen Sound bei - Wireless-Produkte aus der 2000er sowie der ew 500 G3-Serie sorgten für die nötige Klangqualität in 47 Szenen mit 26 Songs.

Im Einsatz befanden sich zwölf True-Diversity-Receiver EM 2050 sowie zwei Spare-Empfänger des gleichen Typs. Die Verbindung zu den Antennen stellten zwei ASA 3000 Antennensplitter her. Für das In-Ear-Monitoring standen am Monitorplatz zehn Stereo Transmitter SR 2050 IEM bereit; zwei weitere Doppelsender dieses Typs waren als Spare-Geräte verfügbar. Angeschlossen an die IEM-Sender waren vier Active Antenna Combiner (AC 3000, AC 3200, AC 3200-II). Die Instrumentalisten nutzten mit einem Antennensplitter ASA 1 verbundene EM 500 G3 Empfänger für ihre SK 500 G3 Instrumenten-Beltpacks, die in der Mittenlücke funken - Sennheiser Wireless-Hardware bestimmte somit bei Tabaluga das Bild.

Die SKM 2000 Handsender waren durchweg mit MMD 935 Mikrofonmodulen versehen. Die SK 2000 Taschensender wurden in den Kostümen der Akteure versteckt, wobei darauf geachtet wurde, sie möglichst an Stellen unterzubringen, an denen sie nicht mit Schweiß in Berührung kommen. Wie bei Musicals üblich, wurden professionelle HSP 4-3 Nackenbügelmikrofone an die Sennheiser Beltpacks angeschlossen. Bezüglich der Handsender sprang das in Airbrush-Technik mit Tribal-Motiven und den Initialen PM versehene Mikrofon von Peter Maffay (SKM 2000 mit dynamischer MMD 935 Kapsel) besonders ins Auge. Ebenfalls erwähnenswert ist ein „Möhrenmikrofon“: Bühnenbildner Michael Haufe hat aus PU-Schaum eine überdimensionale Karottenattrappe gefertigt, in welche ein SKM 2000 Handsender mit passend lackiertem Kapsel-Drahtgeflecht eingesetzt werden kann.

Ein Blick auf die Bühne ließ zahlreiche Sennheiser Antennen erkennen: Insgesamt vier zirkular polarisierte Wendelantennen A 5000-CP waren den In-Ear-Strecken zugewiesen und versorgten zahlreiche EK 2000 IEM Bodypacks. Hinzu kamen vier A 2003-UHF Richtantennen für die Hand- und Taschensender. Die Signale der Instrumenten-Beltpacks von Bassist Ken Taylor und Gitarrist Carl Carlton sowie von Peter Maffays E-Gitarre wurden von A 2003-UHF Antennen empfangen. Aufgrund einer geschickten Antennenpositionierung können auch große Hallen lückenlos abgedeckt werden, was angesichts des sich weit in den Raum hinein erstreckenden Show-Geschehens zwingend erforderlich war. Als Ambience-Mikrofone für die In-Ear-Mixes der Musiker und Darsteller kamen u. a. zwei Stereo-Richtrohrpaare (MKH 416-P48U3) zum Einsatz, die links und rechts der Bühne montiert waren.

Klaus Kollega ist seit 35 Jahren in der Branche aktiv und begleitet Tabaluga, seit der kleine grüne Drache zum ersten Mal live eine Bühne betrat. „Die Anforderungen sind über die Jahre hinweg gewachsen“, berichtet der erfahrene Techniker. „Heute werden tendenziell mehr Shows mit weniger Personal bestritten, und im Rahmen der „Es lebe die Freundschaft“-Tournee standen innerhalb kürzester Zeit 64 Termine auf dem Programm. Früher habe ich die Drahtlostechnik bei Tabaluga alleine betreut, doch angesichts der Gegebenheiten bin ich ganz froh, dass mir inzwischen Florian Keinert zur Seite steht.“

Wireless-Fachmann Florian Keinert hat die Signale der Hand- und Taschensender sowie die In-Ear-Strecken in unterschiedlichen Arbeitsbereichen angeordnet: Zahlreiche Empfänger waren in den Fernsehkanälen 27 bis 31 (518-558 MHz, AW-Band) untergebracht. Die In-Ear-Strecken wurden darüber (Kanal 32 bis 49, 558-702 MHz, GW- und BW-Band) platziert, und ab Kanal 52 (718-790 MHz, CW-Band) folgen weitere Empfänger bis Kanal 60.

Zusätzlich zu den Frequenzen der Sennheiser Systeme war auf der Produktion der Frequenzbedarf der ebenfalls drahtlos arbeitenden Intercom-Produkte (zwei Basisstationen mit jeweils zwei Frequenzen und 16 Beltpacks mit eigenen Frequenzen) zu berücksichtigen. „Es gibt Städte, in denen es frequenzmäßig schon einmal eng werden kann - insbesondere, wenn viel DVB-T am Start ist“, stellt Florian Keinert fest. Insgesamt belegte die Tabaluga-Produktion 76 Sendefrequenzen, 72 davon befanden sich während der Shows aktiv im Einsatz. Auf die Sennheiser Systeme entfielen 56 Drahtlosstrecken. Der Sennheiser Wireless System Manager kam auf der Tournee als Remote-Steuerung zum Einsatz und half dabei, alle im Netzwerk angebundenen Sender und Empfänger komfortabel auf intermodulationsfreie Frequenzen einzustellen. Weiterhin diente die WSM-Software der Parameterübersicht, und entsprechend war die Bedienoberfläche nicht nur am Arbeitsplatz von Florian Keinert, sondern auch auf einem Bildschirm am seitlich der Bühne eingerichteten Monitorplatz zu sehen.

Für Werner Schmidl, der am FOH-Platz die Mischung der Band verantwortet und von Sven Kallenbach (szenische Parts) unterstützt wurde, stand auf der Tournee die Sprachverständlichkeit an erster Stelle: „Bei ‚Es lebe die Freundschaft‘ kennen die Besucher weder die Story noch die neuen Lieder, weshalb wir besonders auf die Verständlichkeit der Texte achten“, erläutert Schmidl. „Insofern ist mein Mix mehr auf die Vocals bezogen, als es in einem typischen Konzertzusammenhang der Fall wäre. Selbstverständlich handelt es sich weiterhin um eine Rock-Show und nicht um eine Theateraufführung – die Klanggestaltung ist somit eine Gratwanderung, bei der ich mich stets fragen muss, wie weit ich die Sprache nach vorne holen kann, ohne dass die Musik zu sehr in den Hintergrund rückt.“

Insgesamt waren an den FOH-Pulten rund 160 Audiokanäle zu verwalten, welche mithilfe eines Tracking-Systems auf verteilte Lautsprecherpositionen distribuiert wurden - das Bühnengeschehen war im Zuschauerraum auf diese Weise sehr gut zu orten; die Sprachverständlichkeit ließ keine Wünsche offen. Thomas Holz, Projektmanager Touring & Rental/Artists & Engineers bei Sennheiser, kommentiert: „Auch heute noch besitzen analoge Funkstrecken aus der 2000er-Serie ihre Berechtigung und liefern bei anspruchsvollen Produktionen mit mehreren Shows am Tag einen guten Klang, eine hohen Streckenzahl und eine sicheren Übertragung, selbst über sehr große Entfernungen.“

Schmidl äußert sich abschließend auch klar zu den Änderungen bei der Zuteilung von Frequenzen für drahtlose Mikrofone: „Bezüglich der Verwendung von Wireless-Equipment gestaltet sich die Situation heute deutlich komplexer als noch vor ein paar Jahren, und für unsere Arbeit finden wir immer weniger Platz im Spektrum.“

Fotos: Stephan Kwiecinski


Setlist

Drachen empor (Intro)
Tiefgekühlt
Der Glückskäfer
Arbeit ist das halbe Leben
Wo komm' ich her?
Tabalugas Lied
Wir sind froh, dass es uns gibt
Die Delphine
Der Pechvogel
Eis im September
Schweine Ragga
Dafür sind Freunde da
Feuer und Liebe
Schnecke und Hase
Die Kameliendame
Glück und Glas
Zwischen den Welten
Ich fühl wie Du
Fass das nicht an
Ich bin Tabaluga
Auf Eis gelegt
Der Schlüssel zur Macht
Der Anfang vom Ende
Es lebe die Freundschaft

Nessaja


Tour Dates

07.10.2016 Barclaycard Arena, Hamburg
08.10.2016 Barclaycard Arena, Hamburg
14.10.2016 Olympiahalle, München
15.10.2016 Olympiahalle, München
21.10.2016 Arena, Leipzig
22.10.2016 Arena, Leipzig
25.10.2016 Arena Nürnberger Versicherung, Nürnberg
28.10.2016 Hanns-Martin-Schleyer-Halle, Stuttgart
29.10.2016 Hanns-Martin-Schleyer-Halle, Stuttgart
04.11.2016 Festhalle, Frankfurt
05.11.2016 Festhalle, Frankfurt
08.11.2016 Messehalle, Erfurt
11.11.2016 Mercedes-Benz Arena, Berlin
12.11.2016 Mercedes-Benz Arena, Berlin
18.11.2016 Westfalenhalle, Dortmund
19.11.2016 Westfalenhalle, Dortmund
22.11.2016 König-Pilsener-Arena, Oberhausen
26.11.2016 Lanxess Arena, Köln
02.12.2016 ÖVB-Arena, Bremen
03.12.2016 ÖVB-Arena, Bremen
07.12.2016 Sparkassen Arena, Kiel
10.12.2016 TUI Arena, Hannover
14.12.2016 SAP Arena, Mannheim

 

Tabaluga: Es lebe die Freundschaft Tour 2016

Tabaluga: Es lebe die Freundschaft Tour 2016

Tabaluga: Es lebe die Freundschaft Tour 2016

Tabaluga: Es lebe die Freundschaft Tour 2016

Tabaluga: Es lebe die Freundschaft Tour 2016

Tabaluga: Es lebe die Freundschaft Tour 2016

Tabaluga: Es lebe die Freundschaft Tour 2016

Tabaluga: Es lebe die Freundschaft Tour 2016

Zucchero: Black Cat Tour 2016/2017

Mit perfektem Bühnenbild, korrespondierendem Licht & Ton sowie dem Meister in bester Spiellaune und als special guest Brian Auger an den Tasten gelingt es Wizard Promotions, den Live Entertainment Award (LEA) für die diesjährige Hallen-/Arenatour zu gewinnen - zu Recht!

Fotos: Stephan Kwiecinski

Setlist

La solitudine (Intro, poem by Zucchero, Leo Ferré & Gino Belli)

Chapter One: Black Cat
Partigiano reggiano
13 buone ragioni
Ti voglio sposare
Ci si arrende
Ten More Days
Hey Lord
L'anno dell'amore
Fatti di sogni
La tortura della luna
Love Again
Terra incognita (no "Voci" played after "Terra incognita")

Chapter Two
Vedo nero
Baila (Sexy Thing)
Oltre le rive
Il volo
Rossa mela della sera
L'urlo
Chocabeck
Il suono della domenica
Un soffio caldo
Long As I Can See The Light (Creedence Clearwater Revival)
Miserere
Freedom Jazz Dance (Eddie Harris)
Rock Me Baby (B.B. King)

Chapter Three
Con le mani
Solo una sana e consapevole libidine salva il giovane dallo stress e dall'Azione Cattolica
Il mare impetuoso al tramonto salì sulla luna e dietro una tendina di stelle…
Iruben Me
Diamante
Così celeste
Per colpa di chi
Diavolo in me

Everybody's Got to Learn Sometime (The Korgis)
Senza una donna (Without a Woman)

Hai scelto me


Tour Dates

01.10.2016 Schleyerhalle, Stuttgart, Germany
02.10.2016 Messehalle, Dornbirn, Austria
04.10.2016 Wiener Stadthalle, Vienna, Austria
05.10.2016 Olympiahalle, Innsbruck, Austria
07.10.2016 Salzburgarena, Salzburg, Austria
08.10.2016 Dvorana Stožice, Ljubljana,
09.10.2016 Stadthalle, Graz, Austria
11.10.2016 Torwar, Warsaw, Poland
12.10.2016 Forum Karlín, Prague, Czech Republic
14.10.2016 Rockhal, Esch-sur-alzette, Luxemborug
15.10.2016 Forest National, Brussels, Belgium
17.10.2016 Ziggo Dome, Amsterdam, Netherlands
20.10.2016 Royal Albert Hall, London, UK
21.10.2016 Royal Albert Hall, London, UK
24.10.2016 KoePi Arena, Oberhausen, Germany
25.10.2016 Barclaycard Arena, Hamburg, Germany
26.10.2016 Festhalle, Frankfurt, Germany
28.10.2016 Mercedes-Benz-Arena, Berlin, Germany
29.10.2016 Olympic Hall, München, Germany
31.10.2016 Hallenstadion, Zürich, Switzerland
01.11.2016 Hallenstadion, Zürich, Switzerland
02.11.2016 Arena, Genève, Switzerland
06.11.2016 L’Olympia Bruno Coquatrix, Paris, France
07.11.2016 L’Olympia Bruno Coquatrix, Paris, France
08.11.2016 L’Olympia Bruno Coquatrix, Paris, France
10.11.2016 Messe Dresden, Halle 1, Dresden, Germany
12.11.2016 Sala Polivalenta, Cluj-Napoca, Romania
14.11.2016 Sala Palatului, Bucarest, Romania
15.11.2016 National Palace Of Culture, Sofia, Bulgaria
17.11.2016 Bulstrad Arena, Ruse, Bulgaria

 

Zucchero: Black Cat Tour 2016/2017

Zucchero: Black Cat Tour 2016/2017

Zucchero: Black Cat Tour 2016/2017

Zucchero: Black Cat Tour 2016/2017

Zucchero: Black Cat Tour 2016/2017

Zucchero: Black Cat Tour 2016/2017

Entertainment Technology Press

realnet - websites that perform